原画画布尺寸？
一、原画画布尺寸？
这个要看你的图是用在哪里，用作网络传播的话，分辨率是可以随意设置的（当然数值不要太奇怪了，一般70-300都可以），因为数字图片都是看像素的，只要像素大小合适就行了 一般板绘的话，画布大小1000x1000到3000x3000像素之内都是正常的，长宽比可自己选择，画起来舒服就好了，当然像素高的话相应就可以画更多清晰的细节 分辨率重要的地方在打印制品上，因为打印制品尺寸都是固定的，所以分辨率就很重要了 一般杂志类的打印制品分辨率要有300。
二、望云楼原画尺寸？
小时候，是他们，用温暖的双手牵着我们前行；是他们，用坚毅的身躯为我们遮风挡雨。他们辛勤奔波，努力为我们创造更好的生活；他们无微不至，精心为我们布置温馨的港湾。他们时而严厉，期望让我们懂得人生的道理；他们又常常宽容，在我们最需要的时候鼓励陪伴。
界画寒江---工笔界画《望云楼》（2022版），尺寸：130x66cm，纸质设色，完成于2022年1月。近几年屡次画此题材，这次是2022年春节前完成的最新版本。
阴晴朝暮几回新，已向虚空付此身。
出本无心归亦好，白云还似望云人。
三、梵高丰收的麦田原画尺寸？
《麦田与收割者》是梵高创作完成于1889年，作品尺寸为50.5X100.5 cm，材质为布面油画，原作被收藏于荷兰阿姆斯特丹国立梵高博物馆。
这幅画是梵高在法国的一个精神病疗养院里创作的，那时主要是临摹他喜欢的一些作家的作品，也有少数自己的创作，这便是其中的一幅。
太阳像个大的咸蛋黄，天空有点发绿，山丘却是蓝色的，从低到高，拉成一条斜线，稀疏的坐落着几个简陋的房子，大面积金黄的麦田，麦浪随风翻滚着，是个丰收的秋天吧？可只有一个人挥舞着镰刀在收割，是想告诉我们什么呢？你眼里的世界如此美好，可是却只有你一人在欣赏？
这幅画很能代表梵高抽象派的画法，笔触非常简单，直线、点、圆圈，那收割者甚至有点丑陋，可是色彩却如此浓烈，金色的麦浪好漂亮，蓝色的山丘绵延着，太阳在最上端跟麦田呼应着，有一种凄楚的美。
四、动画电影原画用多大尺寸的纸？
泻药
原画，分镜，设计稿用的都是这个纸
规格12F指的是它的大小
F是镜头的大小，比如4F就是局部特写，10F就是全景镜头，以上还有16F的大版本。
两个椭圆形的孔是为了定位，
在画长形的设计稿（比如大横移镜头）可以把两张（或多张）纸压在一起用右边的孔对准下一张纸左边的孔。
单个圆形的孔是为了标注孔位（比如三张纸拼在一起就会标注A孔B孔C孔）
当然，也是为了方便挂在钉子上。。
尺寸和克重不解释
某宝搜索关键词——动画定位纸
推荐配套工具（通常必备）：
复写台，动画定位尺，动画规格框
五、概念原画师与原画师区别？
概念原画师是提供概念的人，原画师是实施的人
六、ai原画和原画哪个更清晰？
ai画质比原画画质好，因为ai画质是在标准原画画质的基础上通过算法优化来增强细节。
AI画质调节就是电视自动根据您电视当前播放的类型，自动调节对应的画质模式，有电影，体育，新闻，动漫，综艺等模式进行调节。ai画质更适用于人的眼睛，观感更好，推荐ai画质。
七、什么是原画，原画有什么出路？
原画是一个很有前途的职业，随着人们对影视和游戏原画的要求越来越多元化，原画专业人才的就业前景也越加明朗。 原画师主要是从事的行业有四个：游戏原画、影视原画、动画原画和漫画原画。
但是，需要注意的是，原画师这个职业需要具备一定的技能和经验，而且竞争也很激烈。如果您想要成为一名优秀的原画师，需要不断学习和提高自己的技能。
八、学原画
学习原画的重要性
在当今的数字时代，原画作为一门重要的艺术形式，受到了越来越多人的关注。它不仅是一种表现手法，更是一种文化表达方式。学习原画不仅有助于提升个人的艺术修养，还可以帮助我们更好地理解这个世界。
原画学习过程
学习原画需要一个系统的学习过程。首先，你需要掌握基础的绘画技巧，包括线条、色彩、构图等。其次，你需要了解原画的基本原理，如透视、比例、动态等。此外，你还需要学习如何运用不同的表现手法来表达不同的情感和主题。
如何入门
对于初学者来说，可以从临摹开始，逐步提高自己的绘画水平。你可以从网上找到大量的教程和素材，这些资源可以帮助你更快地入门。同时，参加一些线下的原画课程也是一个不错的选择，可以与老师和同学交流，获得更多的指导。
原画的应用领域
原画不仅在动画、游戏等领域有着广泛的应用，还可以应用于影视、广告、海报等领域。通过学习原画，你可以将自己的创意和想法更好地表达出来，为你的作品增添更多的艺术感和表现力。
结语
总的来说，学习原画是一个充满挑战和乐趣的过程。只要你肯努力，不断探索和实践，你一定能够成为一名优秀的原画师。如果你对原画感兴趣，不妨尝试一下，相信你一定会有所收获。
九、郎世宁百骏图原画的尺寸是多少？
《百骏图》是郎世宁的代表作一，中国十大传世名画之一，该稿本为纸质，纵102厘米、横813厘米，原作分别收藏于美国纽约大都会博物馆和中国台北故宫博物院。
《百骏图》的作者，郎世宁，一个来自米兰的传教士，一个康雍乾三世的宫廷画家，一个用艺术把中国和世界联系起来的伟大的文化使者。
郎世宁使用的是中国软笔，却按西画的透视和光感等技巧作画。《百骏图》长卷洋洋洒洒，塑造了一大群或站或卧、或翻滚嬉戏、或交斗觅食的马儿，它们聚散不一，自由、舒闲。画作中的马儿还有人物、山水、草木，无不精致写实，比例结构的精准和对光的运用所表现出的立体感，显示出画家深厚的西学功底；而勾线、皴染又都是传统的中国手法。这幅形象逼真、构图繁杂、色彩浓丽的长卷给人印象最深的地方，是画家给予人们足够的空间，它不是一览无余，而是令人产生无边的遐想。
十、郎世宁，百骏图原画的尺寸是多少？
郎世宁 百骏图为绢本设色长卷，纵94.5厘米，横776.2厘米。
稿本现藏美国大都会博物馆，原作则藏在台北故宫博物院。。