如何欣赏罗丹雕塑作品---《思想者》?

一、如何欣赏罗丹雕塑作品---《思想者》?

这件雕塑作品是罗丹代表作《地狱之门》其中的一个部分,后来罗丹将其放大,复制成单独的雕塑作品,享誉全世界。这是一个强劲而富有内力,成熟而深刻的形象。那生命感强烈的躯体,在一种极为痛苦状的思考中剧烈地收缩着,紧皱的眉头,托腮的手臂,低俯的躯干,弯曲的下肢,似乎人体的一切细节都被一种无形的压力所驱动,紧紧地向内聚拢和团缩,仿佛他凝重而深刻的思考是整个身体的力量所然。罗丹认为深刻的思想是靠富有生命力的人体来表现的,所以,他的人体雕塑不仅展示人体的阳刚之美,而且蕴籍着深刻与永恒的精神。这正是罗丹为什么以这个充满生命力的形象,来寓意人对现实思考的原因。

这件作品将深刻的精神内涵与完整的人物塑造融于一体,体现了罗丹雕塑艺术的基本特征。罗丹的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美,而且蕴藏着深刻与永恒的精神。

这是一个强劲而富有内力,成熟而又深刻的形象。那生命感强烈的躯体,在一种极为痛苦状的思考中剧烈地收缩着,紧皱的眉头,托腮的手臂,低俯的躯干,弯曲的下肢,似乎人体的一切细节都被一种无形的压力所驱动,紧紧地向内聚拢和团缩,仿佛他凝重而深刻的思考是整个身体的力量使然。罗丹认为深刻的思想是靠富有生命活力的人体来表现的,所以,他的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美,而且蕴籍着深刻与永恒的精神。

二、简要赏析罗丹雕塑名作《思想者》?

雕像《思想者》,塑造了一个强有力的劳动男子。这个巨人弯着腰,屈着膝,右手托着下颌,默视下面发生的悲剧。他那深沉的目光以及拳头触及嘴唇的姿态,表现出一种极度痛苦的心情。

他渴望沉入“绝对”的冥想,努力把那强壮的身体抽缩、弯压成一团。他的肌肉非常紧张,不但在全神贯注地思考,而且沉浸在苦恼之中。

他注视着下面所演的悲剧,他同情、爱惜人类,因而不能对那些犯罪的人下最后的判决,所以他怀着极其矛盾的心情,在那深刻的沉思中,体现了伟大诗人但丁内心的苦闷。

这种苦闷的内心情感,通过对面部表情和四肢肌肉起伏的艺术处理,生动地表现出来,例如那突出的前额和眉弓,使双目凹陷,隐没在暗影之中,曾强了苦闷沉思的表情。

有如那紧紧收屈的小腿肌腱和痉挛般弯曲的脚趾,有力地传达了这种痛苦的情感。这种表面沉静而隐藏于内的力量更加令人深思。

三、罗丹的思想者雕塑的姿势变了吗?

同上一个答主一样,在空间看到的

然后看到标题的时候第一反应就是手顶着额头,因为小学学的一篇课文当时图片就是那样的,但是现在去看,真的都变成了撑着下巴了,哇,害怕。

细思极恐

四、你看到罗丹的《思想者》雕塑想到什么?

罗丹是西方雕塑史上划时代的艺术家,他的雕塑《思想者》被誉为罗丹艺术人生中的里程碑,也因此使罗丹成为世界上最伟大的现实主义雕塑家之一。

其中,《思想者》可以说是他最为著名的代表作品。只见有一位坐着的人,他正思考着什么,弓着腰,蜷缩着身子,右手托着下颌,默默地注视着下面的人群,他好像很痛苦。

当年法国法国政府让罗丹为巴黎装饰艺术博物馆的青铜大门创作一组雕塑,《思想者》最早并不是一个独立的雕塑,而是跟一座名为《地狱之门》的雕塑在一起,而这个《地狱之门》取自于但丁的《神曲·地狱篇》。

这个思考者可以说象征着但丁,但丁看着那些犯了罪,在地狱门口绝望挣扎的人们,脑海里尽是对于地狱种种罪恶的思考,蜷缩的身体,代表着内心的极度苦闷。作品也表达了作者对人类所遭受苦难的同情。

看完了你是否了解了呢?一起来聊聊吧!

五、罗丹的《思想者》雕塑为什么那么著名?

无知并不不可怕,可以学习,可怕的是明明无知还在卖弄。

说正事,作品的出名首先要了解作者为什么出名。罗丹是古典主义的最后一位雕塑家,是现代主义的第一雕塑家。换成白话就是他在那个时期起到承上启下的作用,开启现实主义的雕塑,他的几个学生都很牛叉。好了,在说作品,思想者是地狱之门最上面的,看着地狱之门下面那些审判,卷缩安静思考的同时又蕴含着一股力量,作品的肌肉纹理都是主观意识的处理。当然如果有现场看的话,配合光影效果应该就会明白了。很多雕塑也只能意会,语言文字表达很难,光是看图片就明白,那还不如绘画,雕塑需要的空间,需要现场。像贾科梅蒂作品,拍到书上你就只能看电线杆,现场看完全两码事,今天刚好在找空间雕塑的一些疑问,看到顺便回答一下。

你跟老师讲,我又没现场见过作品我怎么知道哪里好,好在哪里都tm是以讹传讹,瞎掰掰。

以上观点,纯属个人了解,不足可以提,错的可以改。谢谢。

六、罗丹的思想者?

《思想者》是法国伟大的雕塑家罗丹创造的一尊具有世界影响的作品。

1880年,受法国政府的邀请,罗丹开始为卢浮宫博物院的巴黎装饰艺术博物馆创作一扇高7米、重8吨的铜饰浮雕——《地狱之门》。按照罗丹的总体构图,这个作品原是该铜饰浮雕《地狱之门》的一个部分,是被安放在未完成的《地狱之门》的顶上的。后来被独立出来, 并放大了3 倍。作品的比例为198×129.5×134厘米,现收藏于巴黎罗丹美术馆。

七、思想者雕塑的版权?罗丹的思想者如果使用会涉及版权吗?用在校园里摆放?

应该不会吧,版权保护涉及有限期权利和永久权两部分。财产权等是有限期的,署名权和忠实于原作品不得歪曲是永远的权利。你合理使用,正确注明作者最好加注原名,就可以啦。

八、思想者雕塑-雕塑“思想者”到底在想什么?

思想者指的是但丁。看过神曲吧,雕塑象征着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考。

巨人弯着腰,屈着膝,右手托着下颌,默视下面发生的悲剧。他那深沉的目光以及拳头触及嘴唇的姿态,表现出一种极度痛苦的心情。他渴望沉入“绝对”的冥想,努力把那强壮的身体抽缩、弯压成一团。他的肌肉非常紧张,不但在全神贯注地思考,而且沉浸在苦恼之中。他注视着下面所演的悲剧,他同情、爱惜人类,因而不能对那些犯罪的人下最后的判决,所以他怀着极其矛盾的心情,在那深刻的沉思中,体现了伟大诗人但丁内心的苦闷。这种苦闷的内心情感,通过对面部表情和四肢肌肉起伏的艺术处理,生动地表现出来,例如那突出的前额和眉弓,使双目凹陷,隐没在暗影之中,曾强了苦闷沉思的表情,有如那紧紧收屈的小腿肌腱和痉挛般弯曲的脚趾,有力地传达了这种痛苦的情感。这种表面沉静而隐藏于内的力量更加令人深思。

九、罗丹雕塑的特点?

特点:

1、吸取了古希腊雕塑弱化结构体积,形成在转移角度观看雕塑时雕塑表面光线的流动这一效果,大胆的使用印象派笔触一样的机理,使流动强化,生动。并用这一手段激发和宣泄某种感情。

2、雕塑一般是静止的,罗丹在吸收巴洛克艺术动态激昂启示下,在青铜时代为代表的几件作品中他运用了从脚到头部形成一定叙事动作的变化,脚步无力逐渐舒展开来,整体看动态不太统一但是很协调,要是视线游移从下至上你能感觉到一个连贯的动作在发生。是一个雕塑打破静态的成功的探索。

3、非常态的动态传达出来的内在思想气质,在罗丹的雕塑作品中亚当,夏娃等许多作品都通过一种人体的动态的扭曲甚至创造,是欣赏者直接从雕塑的形体上就感受到内在的精神和情感的宣泄。

十、雕塑家罗丹?

奥古斯特·罗丹(Auguste Rodin,1840年11月12日—1917年11月17日),法国雕塑艺术家。主要作品有《思想者》《青铜时代》《加莱义民》《巴尔扎克》等。

在很大程度上以纹理和造型表现他的作品,倾注以巨大的心理影响力,被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。罗丹在欧洲雕塑史上的地位,正如诗人但丁在欧洲文学史上的地位,罗丹同他的两个学生马约尔和布德尔,被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。他不愧是一个伟大的雕刻家。