如何让小班美术活动游戏化？
一、如何让小班美术活动游戏化？
美术活动对培养幼儿的创造力非常有利，是发展幼儿观察力和想象力的有效手段，这是由幼儿的年龄特点及幼儿特有的表现力决定的。小班初期的幼儿由于心理、生理处于发育之中，他们的思想境界还处在涂鸦阶段，他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状，只是为了在绘画过程中体现愉悦感，因此在设计小班美术活动时，应贴近幼儿生活，在游戏中学美术。
一、重视启蒙教育，抓好绘画基础训练
小班幼儿学画，没有绘画基础，须先做好启蒙教育。首先要引导幼儿从点、线、形状和涂色方法开始训练基本功。意大利画家达・芬奇就是从画蛋开始的，经过无数次的基本技能的训练，终于创造出《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎的微笑》这些绝世之作。如果幼儿连一个圆、一个三角形都画不出来，怎能谈得上创造呢？有了一定的基本功，幼儿对绘画创作才会有兴趣。所以在教学幼儿绘画之前，必须要扎实地训练幼儿这种基本功，让幼儿画出不同的线条，比如折线、弧线、锯齿线、波浪线等。熟练画出一些基本的图形，比如长方形、正方形、三角形、圆、椭圆等。教给幼儿一些基本的涂色方法，比如怎样横涂、竖涂、斜涂、绕圈涂、叠加涂、混合涂等。有了这些基础后，再教幼儿如何作画。
二、创设游戏环境，营造宽松氛围
宽松的心理环境是幼儿无拘无束的进行美术探索活动的前提。小班的幼儿受其认知发展水平的限制，生活经验较少，基本上处于涂鸦期，因此小班幼儿不适宜学习临摹及练习大面积涂色。他们往往只对日常生活中经常接触的、熟悉的和感兴趣的物体有绘画或制作的兴趣，因此教师在选择小班美术活动教材时应选择幼儿熟悉或感兴趣的题材。比如：小班幼儿喜欢小动物，我们就可以设计“给小兔喂青草”、“小螃蟹吹泡泡”、“蝴蝶飞”等绘画内容。还可以选择他们熟悉的玩具或食物为题材，如“我喜欢的棒棒糖”、“漂亮的气球”、“捏糖葫芦”等等。同时选择的教材还必须具有游戏性，他们更喜欢在有趣的游戏中学习，所以应注重引导他们通过在玩中观察，在情境中培养情感及激发兴趣，在活动中充分发挥想像。例如：在教幼儿学画小花时，我们可以先组织幼儿到花丛中玩耍，引导幼儿观察小花长的是什么样子，是什么颜色的，并引导幼儿学着小蝴蝶在花丛中飞舞，既激发幼儿作画的愿望，又寓情感于情境之中。绘画时，再让幼儿比一比，看谁画的小花多，画的小花美，这样教师既面向全体，又对那些有一定绘画技能的孩子提出了更高的要求。幼儿在学中玩、玩中学，营造宽松的绘画氛围与环境，势必激发出孩子对绘画的极大兴趣。
三、形式多样的游戏活动，寓绘画于游戏之中
幼儿美术的教育应该是有趣的，生动的，这正符合游戏的特点。
1、玩色游戏。玩色游戏在幼儿没有任何压力的前提下，用各种各样的工具、玩具，蘸上水粉，在纸上印画，留下颜色，创造出画面。从而发现美，感受美，使自我得到满足。如：在画“树”的活动中，将黄色和蓝色颜料分开，倒在很大的白纸上，幼儿手拿树枝，围坐在纸边，用树枝沾上颜料，在纸上任意画线，大团的颜料在划动中向四周扩散开来，蓝色和黄色交融起来，产生了绿色。又如在小球滚画活动中，让幼儿拿着小球，任意蘸染上一种颜色，在纸上来回滚动，许多孩子拿着小球，蘸染上自己喜欢的颜色，在同一张大白纸上进行滚球游戏，各种颜色和线条交汇在一起，让幼儿发现颜色的可变性，孩子们既学得轻松，玩得也开心。
2、拓印添加游戏。在拓印游戏中，小班幼儿不仅对鲜艳的水粉有着浓厚的兴趣，并对拓印的材料爱不释手。如：藕印画、苹果印画、胶粒印画，印好后再让孩子添画几笔，就能变成各种有趣的娃娃、小动物、小花、小草等，幼儿更能获得满足感。
3、跟画游戏。跟画游戏是小班美术活动常用的一种方法。如：美术活动“可爱的娃娃”，因娃娃戴的帽子线条很复杂，对初学画的小班幼儿来说难度较大，怎样让幼儿体验成功的乐趣呢？我们可以设计一位小朋友打电话的游戏，先让五个幼儿在纸上画五个点，然后幼儿通过跟着画，在做打电话游戏的过程中，幼儿轻松地画出娃娃的帽子，跟画游戏可以把复杂的绘画内容，转化为简单的游戏，非常适合小班幼儿初期学画。
4、填色游戏。填色游戏常用于油画棒画背景的添加，小班幼儿由于受水平的限制，在油画棒绘画中，很难自己添画背景。为了促使画面色彩更加丰富，画完油画棒画后，可以刷上水彩颜料，或拨弄牙刷，泼洒出颜料，让油和水分离开，产生强烈的视觉冲击。
5、儿歌游戏。儿歌，作为幼儿文学的一部分，它同样所属于艺术领域的范畴，它以内容简单，琅琅上口，篇幅短小深受幼儿的喜欢。如：在教小班幼儿学画小鸭子游泳时，我们自创一首儿歌：“脑袋像鸡蛋，身体像鸭蛋，嘴巴像半圆，眼睛圆套圆，翅膀像个6，尾巴像个3。”幼儿跟着老师一边说一边画，不知不觉地就学会了如何画小鸭子。将儿歌与美术活动相结合，符合小班幼儿的年龄特点和思维特点，儿歌既帮助小班幼儿掌握绘画技能，同时在美术活动中贯穿儿歌，可以激发幼儿对美术活动的兴趣，并帮助幼儿进行经验的梳理。
6、故事游戏。掌握一定的绘画技能是孩子把自己的想象表现出来的前提和基础。然而，小班幼儿年龄小，单纯的学习绘画技能是很枯燥的。玩游戏能让幼儿在一定的情景下，一边玩一边学习绘画，从而激发幼儿的学习兴趣。用这种方法，能使幼儿在轻松愉快的玩乐中学习绘画技能，避免因枯燥而生厌烦、害怕绘画的现象发生。如教幼儿画简单的线条，将线条比作山路，以故事的口吻指导幼儿：“让我们一起来开小猴的水果车吧！比比谁的水果车绕过的山道多，走的路最远”；在游戏的气氛中，幼儿一边画一边模拟汽车发出“滴滴”的声音，与教师一起用笔在纸上画出弯弯曲曲的线条，或画出许多粗细不同的线条。再如在练习画横线和竖线时，教师说：“小兔搬了新家，还没有竹篱笆呢！大灰狼老在门口捣乱，我们帮助小兔一起来建篱笆吧！”幼儿很快投入到为小兔建篱笆的游戏中，画出大大小小的横线、竖线（++++++++）。故事游戏是在故事情节的引导下，不断的添画线条，完成画面。故事游戏能不知不觉地吸引幼儿，运用这个方法，让幼儿在故事游戏中获得了满足，体验了成功的快乐。
7、合作游戏。用游戏的形式完成大幅作品，我们称之为合作游戏。如“手印娃娃”，就是让幼儿先用手在大幅纸上印出手印，然后再在手印上添画娃娃的头发、眼睛、鼻子、嘴等，不同的孩子画出不同表情的娃娃。幼儿在合作游戏中共同体验快乐，分享成功的喜悦。通过这些有趣的美术游戏活动，孩子们玩得高兴，学得轻松，又能学会与同伴合作。还能启迪智慧，锻炼能力。
四、注重过程评价，鼓励幼儿尝试
在整个美术教学活动中，我们应随时观察幼儿的情绪，倾听其绘画中的语言，并记录所有孩子的思维闪光点。在随时给予鼓励的同时，并在评价中给予孩子充分的肯定。在评价活动中，采取个人展示、小组展示、装裱展示、向家长集中展示等形式，让幼儿分享快乐，体会成功的喜悦，更好地激发幼儿的绘画兴趣。
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二、美术生活化教学反思
美术生活化教学反思
美术教育一直以来都是教育领域中极具特色的学科，它不仅能够培养孩子们的审美能力和创造力，还能够促进他们的全面发展。然而，传统的美术教育往往注重技法和作品的呈现，忽视了与日常生活的联系。因此，在美术生活化教学方面进行反思是非常必要的。
美术生活化教学是一种旨在通过与现实生活结合，让学生将所学的美术知识与实际应用相结合的教学方法。它注重培养学生的观察能力和创新思维，帮助他们更好地理解美术的应用和意义。
首先，美术生活化教学能够使学生更加主动参与学习。传统的美术教育往往将学生局限在教室里，通过传授知识和技法的方式进行教学。而生活化教学则通过引导学生观察、思考和创作，让他们主动参与学习过程。学生可以通过观察周围的事物，了解美术在日常生活中的应用，从而增加对美术的兴趣和热情。
其次，美术生活化教学能够提高学生的创造力。在生活化教学中，学生不仅仅是被动地接受知识，而是通过观察和思考，独立地进行创作。他们可以根据自己的观察和理解，创作出独特的艺术作品。这种创作过程有助于培养学生的创新思维和想象力，让他们更好地表达自己的想法和情感。
第三，美术生活化教学能够促进学科间的融合。美术作为一门综合性的学科，与其他学科有着密切的联系。通过生活化教学，可以将美术与科学、数学、语文等学科相结合，开展跨学科的教学活动。这不仅能够帮助学生综合运用各学科的知识和技能，还能够增加他们对其他学科的理解和兴趣。
最后，美术生活化教学还能够提高学生的实践能力。传统的美术教育往往过于注重理论知识和作品的完成，而忽视了学生的实践能力。美术生活化教学则强调学生通过实践来理解和掌握知识。他们通过观察和创作实际作品，加深对美术知识的理解，并提高自己的实践能力。
总之，美术生活化教学是一种非常有意义的教学方法。它能够培养学生的观察能力和创造力，提高学生的实践能力，促进学科间的融合。通过与生活相联系，学生可以更好地理解和应用美术知识，使美术教育真正融入他们的日常生活中。
三、美术生活化教学计划
美术生活化教学计划：提升学生创造力和艺术鉴赏能力
近年来，美术教育日益受到人们的重视。人们认识到，美术不仅仅是一门学科，更是培养学生创造力、想象力和艺术鉴赏能力的重要途径。针对这个需求，学校开始实施美术生活化教学计划，旨在让学生在日常生活中融入艺术，培养他们的审美能力和创造力。
什么是美术生活化教学计划？
美术生活化教学计划是一种新颖而富有创意的教学方法，结合学生的日常生活和美术知识，通过各种互动体验和艺术创作活动，让学生在生活中感受艺术的美妙和魅力。
这个教学计划追求的是从生活中发掘艺术的可能性，培养学生发现美、创造美、欣赏美的能力。通过引导学生观察、思考、表达和欣赏，学校希望能够培养学生的审美意识和创造力，提升他们对艺术的热爱和欣赏能力。
为什么需要美术生活化教学计划？
传统的美术教育往往将艺术创作和艺术欣赏划分为两个独立的领域，很少将之与学生的日常生活联系起来。然而，当今社会，学生对美的需求与日俱增，他们需要能够运用美术知识和技巧去审美和表达自己。
美术生活化教学计划的出现正是为了满足这一需求。它打破了传统教育的束缚，将学生的生活与美术结合起来，让学生在日常生活中感受和体验艺术的魅力。这种综合性的教学方法能够培养学生的创造力、想象力和艺术鉴赏能力，更好地满足他们对美的追求。
美术生活化教学计划的目标与意义
美术生活化教学计划的目标是通过将学生的生活与艺术紧密结合，培养他们的美术素养和审美能力，并引导他们在日常生活中运用美术知识进行创作和欣赏。
通过美术生活化教学计划，学生不仅能够提高他们的艺术水平，还能够培养他们的创造力和想象力。同时，这种教学方法也能够增强学生的沟通能力和团队合作意识，培养他们的综合素质。
美术生活化教学计划的实施
美术生活化教学计划的实施需要教师具备丰富的美术知识和创意能力。教师需要根据学生的兴趣和特点设计丰富多样的教学活动，并引导学生通过观察、思考、表达和创作去感受和体验艺术的美妙和魅力。
教师可以通过组织艺术展览、艺术实践活动和艺术比赛等方式激发学生的兴趣和热情。同时，教师还需将学生的作品与日常生活联系起来，让学生明确艺术与生活的关系，增强他们对艺术的认知和理解。
美术生活化教学计划的效果评估
美术生活化教学计划的效果评估需要综合考虑学生的学术表现和艺术成果。评估的方式可以包括学生作品的展览评选、学生自评和互评等。
同时，教师还需通过观察学生的艺术表现和参与度、听取学生的意见和建议等方式了解学生对美术生活化教学计划的认可度和满意度。只有通过全面、客观的评估，学校才能够优化美术生活化教学计划，提升学生的学习效果。
美术生活化教学计划的展望
美术生活化教学计划的实施已经取得了一些积极的效果，但仍然存在一些问题和挑战。随着社会的不断发展和学生需求的变化，美术生活化教学计划仍需不断创新和完善。
未来，美术生活化教学计划可能会更加注重学生的个性化发展和创意能力培养，提供更多样化、灵活性更强的教学活动。同时，学校也需要提供更好的教育资源和支持，为教师创造更好的教育环境。
总之，美术生活化教学计划的实施对于提升学生的创造力和艺术鉴赏能力具有重要意义。通过将学生的生活与艺术紧密结合，培养学生的审美意识和创造力，学校能够更好地满足学生对美的追求，并培养他们的综合素质。
四、如何实现美术课堂教学生活化？
“问渠哪得清如许 为有源头活水来” 美术学习的外延与生活是相融的 ,生活就是美术学习的源头活水 ,我们只有把课堂当作生活的缩影, 营造生活化的课堂氛围, 为美术教学注入鲜活的社会生活、时代气息、让学生体验学习生活的愉快和乐趣, 美术课堂才会充满新鲜生命的活力。
陶行知老人家的忠告 “生活是教育的中心, 生活即是教育,不是生活便不是教育” 主张教育与生活相结合。《课程标准》指出美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起 强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。在我们沐浴着课改的春风的今天 “ 教师站在讲台上滔滔不绝 学生在座位上洗耳恭听。”仍很常见。教育应该以人为本 以学生为中心 ,应该让他们成为课堂的主体 , 学习的主人。我们所提倡的生活化的教育便体现于此。用生活的经验来教育 是学生最为喜欢的方法 也是教育效果的最好方法。如何在美术课堂中渗透这一理念 ，笔者在教学实践中有如下体会。
一、美术教学情境生活化我们应提供一个贴近学生生活背景 创设生活化的的教学激发学生已有的学习经验 缩短新的知识与学生自身的距离。美术教学中 教师根据教材的特点 教学的需要可以引导学生在创作中体验生活 在创作时 学生的思维在想象的情境中活跃闪现 学生情不自禁地去看、去听、去想这样 主客观一致 智力、非智力达到和谐。学生不仅能理解画的内容 而且能在创设的生活情境中体验 思考提高。让学生借助生活情境在自主参与、亲身体验中提高对事物的理解能力 接受思想教育 获得美的熏陶 发展思维能力。当课程涉及“乡土艺术活动了解”、“乡土造型艺术”、“乡土表演艺术”和“乡土艺术展览”等具体的实践活动 教师应挖掘乡土艺术中的课程资源 培养学生的综合实践能力。了解民俗风情这些乡土活动 引导学生参与文化的传承和交流 让学生用心灵去体会母体文化的民族特性 使学生了解美术学科与生活的密切关系 灵活运用己有经验进行探究性、综合性的美术创作活动 形成综合学习的能力 培养创新精神和解决问题的能力。
二.美术实践活动生活化
美术实践活动生活化 ,不仅为学生身心发展所必须, 也为广大青少年学生所喜爱。心理学家认为 :青少年都有喜爱活动的特点, 如喜欢动手操作, 喜欢动脑探密等。因此组织实践活动, 让学生在生活化活动中主动参与是促进学生身心健康发展的有效途径 ,也为学生的全面发展奠定了基础。生活是学生学习的大舞台。美术实践活动主要针对课堂教学活动而言, 而校外美术实践活动 ,像一剂营养液一样对丰富学生的学习生活 锻炼学生的实际操作能力都是有益的。
三、美术教师与学生关系生活化
传统的美术教学只注重美术基本知识和基本技能的传授,师生之间是一种不平等的授受关系,这种关系不利于师生交流和学生学习主动性的提高。美术教师是否能与学生建立和谐的师生关系,往往关系到美术课堂教学效果的好坏。平等是建立良好师生关系的基础, 任何建立在不平等基础上的师生关系都是不稳定的 ,有害于教育的。因此在教育活动中应形成民主平等的教学氛围。课堂教学贴近生活 ,为建立良好的师生关系提供了坚实的基础。师生间的真挚感情必定会带来神奇的教育效果。尊重学生的最高境界就是爱学生, 爱学生必须走进学生的感情世界 就必须把自己当作学生的朋友, 感受他们的喜怒哀乐。师生在这样的课堂氛围中进行教学活动 ,必定会取得良好的教学效果。
四、美术课堂训练生活化
课堂教学是一种复杂的智力活动 ,要巧妙创设各种双向互动的实践活动 。教师要调动孩子们热爱生活的情感 ，课堂上积极训练孩子用自己的双手美化生活。创造美好生活还是从贴近生活、打扮生活说起 比如在课堂上引导、训练他们美化自己的小居室、自己的教室和校园。美化生活分为爱护生活中的一草一木， 讲究卫生和装饰美化几个层次。教学中我们要有意识地逐步引导孩子们开展美化生活、美化环境、装饰自己的房间等游戏活动 ，体验生活美术实践活动的乐趣， 获取成功的喜悦。让学生在亲身体验中获得直接的感触让他们的思维感官始终处于一种是我自己要做的活泼状态。对学生而言， 这意味着主体性的凸显、个性的表现、创造性的解放。对老师而言 ，这意味着角色的转变、课堂的开放、教材使用上的创新。课堂训练活动在吸收了传统教学的优点的同时， 融入了技能的应用为主 强调解决问题方法的多样性、主动性、自主性的优点 进一步完善了美术学科教学体系， 在贴近生活的教学过程中， 课堂训练与生活巧妙联系才能充分体现了教学的主导作用、学生的主体作用及课堂的教学作用。
五、美术作业生活化
长期以来 ，我们把主要的精力用于美术课堂教学的探讨和提升 而对作业的设计却疏于研究。作业是课堂学习的补充和延伸 ，对巩固知识、培养能力 促进学生个性的发展有着重要的意义。但在日常教学中， 由于作业布置缺少科学性更谈不上艺术性 ，导致了学科学习与学生的生活脱节 ，不利于学生的长足发展。面对这一现状 ，我们对学生设计一些生活作业， 如“泥塑"“剪纸” 这一作业主要是培养学生的想象能力和动手制作的表现能力。“生活化作业” 不仅培养了学生的智力因素，还培养了学生的非智力因素。
总之，在美术课中实施生活化教学 能引导学生去寻找生活的源头活水， 让他们在实践活动中全面提高综合素养。
五、美术游戏特点？
一、游戏性1、喜欢游戏和玩玩具是幼儿的天性；
2、幼儿园的环境、条件、应充分满足幼儿进行美术游戏的愿望和要求；
3、使幼儿进入到没有拘束、可大胆想象创造的美术游戏之中。二、本真性当幼儿园的美术活动真正成为了幼儿的游戏，幼儿就可以随意表达，美术活动便是由幼儿的情感引发并能表达其情感，反应其心灵世界的活动，幼儿表现的每一个符号，每种颜色都是在反映他们印象最深、最真的内心世界，是个性情绪情感的自然流露。美术活动表现出的是幼儿自己的想法、自己的情感体验，表现出真实的自己，展现出纯真的童心世界。
六、如何将游戏化教学融入中班美术教学活动中？
游戏是孩子的天性，游戏是孩子的精神，在游戏中孩子是快乐的、满足的、开放的。游戏有利于美的创造力的发展，幼儿可以无拘无束的在反映现实生活中，在游戏的构思中进行美的创造。幼儿的儿童画只是幼儿借助绘画工具来表达感受、娱乐身心，并以此使各方面能力得到提高的一种游戏。《新纲要》中指出：“儿童绘画是一种轻松愉快的游戏形式。”当孩子们畅游在赤、橙、黄、绿中嬉戏，穿梭在横竖曲直间游戏，用他们天真的目光欣赏、解读着生活的美好，用稚嫩的笔触肆意的挥洒着对世界的体验时，我们看到了儿童世界的无限!使用游戏的形式融入到美术活动中，可以使幼儿创设不同的绘画情景，也可将内部精神自然而然地转化为外部表现的活动，为幼儿的艺术创造提供条件，激发了幼儿的创作灵感。
一、“美”中添“游”，调动情绪
中班幼儿学习的动机感性多于理性。他们通常是凭着兴趣才去主动探索和学习的。他们首先关注的是活动本身和过程是否精彩，是否吸引人，其次才有可能像成人一样会为了活动的成果而坚持努力。因此，我们在选择活动内容时必须考虑如何吸引幼儿的注意力，调动他们主动学习的欲望与积极性。皮亚杰也曾说过：“儿童不能像成人那样有效的满足个人情感上的甚至智慧上的平衡，他具有一个可资利用的活动领域，在这个领域中他的动机并非为了适应现实，恰恰相反，却让现实同化，这样的活动领域便是游戏，儿童进行的游戏很多，美术教育也是这种游戏的一种。”在美术教育中结合音乐、故事、猜谜等游戏，使幼儿获得愉悦感、新奇的情感体验，激发幼儿创造出别具一格的意象。因此创设一个良好的游戏环境对幼儿的成长是非常重要的。而凡是新奇的事物，奇特的东西都会使幼儿产生好奇心，幼儿受好奇心的驱使就会通过游戏活动来学习、成长。
如：在开展美术活动：刮蜡画《七彩的梦》中，我尝试用音乐游戏氛围来贯穿整个活动，从而营造一个优美动人的意境来感染幼儿。使幼儿表现创作的欲望通过充分感受和聆听，在音乐游戏中萌发，又在自我创造的亲身体验中得到领悟美的真谛。孩子们在“七彩的梦”中，“梦”到了飞舞的七彩蝴蝶;“梦”到了游动的七彩小鱼;“梦”到了好吃的七彩水果……孩子们在绘画的过程中，是用心灵重新构建世界，表达自己的独特感受和情感世界。在游戏的结合下，他们的创造力得到了充分地发挥，同时也获得了美的熏陶和培养。这不仅有利于孩子良好个性的培养，还使他们在活动中找到乐趣和自信，美术情感得到了释放。
二、“美”中添“游”，丰富活动
游戏是孩子喜爱的活动，在游戏活动中，幼儿是活动的主人，幼儿能更自由、更充分发挥自己的想象创造力。在游戏中，幼儿学习绘画技能技巧，禁止灌输和模仿的方法影响幼儿的艺术创造，寓教于乐，幼儿易接受，也能提高幼儿学画的兴趣。
1、以游戏为载体，开展有趣的绘画活动
中班上学期幼儿，他们对鲜艳的色彩和可爱的动物很感兴趣，他们喜欢用色彩涂抹。根据幼儿这一特点，我们设计了多种有趣的绘画活动，培养幼儿的学习兴趣。
如：幼儿喜欢小动物，我们就可以设计“小蜗牛去旅行”、“鱼儿游游游”、“小乌龟去散步”等绘画内容。还可以选择他们熟悉的人、玩具或食物为题材，如“我的好朋友”、“画气球”、“捏糖葫芦”等等。他们喜欢在有趣的游戏中学习。
2、以游戏为载体，提供有趣的绘画材料
要使游戏与美术教学优化结合，就要优化与美术教学相适应的物质环境，使环境创设具有可参与性和可操作性。幼儿在学习过程中的主动与被动，往往取决于主观能动性的发挥，而主观能动性的发挥又常常与教育环境提供的有利机会和条件有关。当教师为幼儿提供了丰富有趣的材料时幼儿会为材料而吸引，自然会主动地操作材料，参与到教育活动中去。提供丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料，才能使幼儿既能对美术活动产生兴趣，又能让幼儿轻松获得成功，而且还能使画面产生很好的效果。
如：教师可为幼儿提供各种印章让幼儿进行印章画，提供纸团让幼儿压印，提供弹子让幼儿滚画、提供石块让幼儿涂色等。如在喷画活动“美丽的烟花”中，教师为幼儿提供了各种颜色水粉颜料，还有喷头发的锗哩水的喷壶，幼儿只需用喷壶轻轻一喷，纸上便会形成一朵朵烟花。又如在纸团印画“春天的花”活动中，教师为幼儿提供了颜料、纸团，幼儿用这些材料蘸上颜料印在大纸上，一副大大的春天背景图就形成了。活动结束时有的幼儿仍乐此不疲地印花朵，有的幼儿还在为自己的杰作而欢呼雀跃。丰富有趣的活动材料让幼儿觉得绘画原来就是“玩”游戏，绘画是件快乐的事情。
3、以游戏为载体，延伸有趣的绘画形式
幼儿园的绘画活动除了集体和分小组的形式之外，还可以延伸到受幼儿喜爱的区域游戏活动中，因为区域游戏活动不但能让幼儿有更多的动手操作机会，更能激发幼儿的创造力。丰富的活动材料是区域游戏活动有效开展的保证，材料投放要有计划，由易到难、循序渐进，要根据幼儿整体的发展水平，有计划、有阶段性地投放材料。如，手指点画，先投放单色的水粉颜料，让幼儿练习单色点画。然后逐渐增添颜色，由单色变为多色点画。这样不但提高了幼儿手指点画的兴趣，而且从材料的投放中逐渐认识了各种颜色。这种由易到难，循序渐进投放材料的方法，更符合幼儿的发展需要。把游戏化的教学活动放到活动区去进行，教师和幼儿之间，幼儿和幼儿之间的交流机会增加了，教师对幼儿单独辅导的机会增加了，同样幼儿练习的机会也增加了，更能提高幼儿绘画能力。
总之，运用游戏的形式贯穿于美术教学活动，始终是符合幼儿的身心发展水平与学习特点，也有利于幼儿健康快乐的成长，更培养了幼儿对美术活动的兴趣。俗话说，兴趣是最好的老师。有了对美术的兴趣，也将为幼儿以后打下良好的美术基础。
七、什么叫美术游戏？
CG艺术的一个分支：美术游戏。美术游戏是游戏制作的重要部分的，通过各种软件引擎和技术技巧，完成相应的部分游戏制作，各个不同岗位的游戏美术师们通力合作，才能完成一部完整的游戏。
通俗的说凡是游戏中所能看到的一切画面都属于游戏美术，其中包括了 地形、建筑、植物、人物、动物、动画、特效、界面等。
八、游戏美术的作用？
很多游戏玩家在购买国产游戏软件时都会在外包装上看见这样的话：“美丽得让你感动到流泪……”，游戏美术设计师就是这些通过游戏将美丽展现给我们的人，很多玩家购买游戏时首先考虑到的是画质是否精美、人物造型是否鲜活，玩家们在游戏中直接接触到的也是人物、场景，这些都需要美术设计来实现。因此，要将游戏的场景、文化、内涵淋漓尽致的表现出来，就要靠美术设计师们高超的技能和创意了。
九、什么叫生活化、个性化、多样化作文？
作文内容源于生活，及从生活中取材。
有自己的主张见解思想体会。角度新颖、多样。写出自己的主张、独特的一面，让人眼前一亮，不落窠臼，并且取材丰富不空洞。十、把生活艺术化，还是把艺术生活化？
应该是把生活艺术化，而不是把艺术生活化。艺术是表现生活，绝不是生活化。艺术来源于生活，又高于生活。人们在现实生活中不但要有艺术化，而且还要有艺术反映生活，才能使生活丰富多彩，心情愉快地生活在美好幸福的之中。
一、现实生活中都存在着各种各样的典型事物，作为艺术家要用自己的思想情感、艺术手法、个性风格，把生活中的典型素材，经过艺术加工，创作出反映生活真实画面的艺术作品，使艺术充分地表现生活。
二、艺术是用审美的形象，改变人们的思想观念，教育人们在现实生活中对美好事物的认识，并使审美观的提高艺术是为人们欣赏和享受的。无论什么样的艺术形式，都要表现生活，都要满足人们对艺术的审美需要，才能体现出艺术价值的思想意义。
三、在现实生活中，人们不但要满足生活的需要，而且还有对艺术的需要，使生活充满着艺术化。艺术能改变人们的思想观念，并提高审美观，每个人都爱美，都愿过美好的生活，“爱美之心，人皆有之。”，艺术的本质就是美，人们要不断地学习和欣赏艺术作品，把艺术融入到生活中，使生活成为艺术化，才能使人们生活的美好幸福。