板绘作品和手绘作品的差异大吗？
一、板绘作品和手绘作品的差异大吗？
这个回答带你完全了解清楚板绘和手绘方方面面
手绘想必大家都是熟悉的，也是大多数人普遍印象中的绘画，工具一般是纸和笔。
而板绘，通俗的说，就是用数位板通过绘画软件在电脑上画画
手绘和板绘最大的区别就在于绘画工具，前者是使用现实的画纸和画笔，触感会更好一些。
而板绘则是使用数位板及PS、SAI等电脑软件，会更方便一些。
手绘最大的优点当然是方便！
可以随时随地作画，工具和载体都可以多种多样，只要想画了，就可以立即把想法付诸实践。有许多有趣又优秀的绘画作品就是在日常生活中产生的，不需要有非常专业的画具配置就能画得开心。
比如现在非常受欢迎的手账，还有许多学画和学设计的同学爱随身携带的速写本，都是日常练习和记录灵感的神器。
手绘的真实感
手绘是直接画在现实的载体上，如纸张、墙面、衣服、木板等，一方面可以直接触摸到，另一方面这些作品还可以作为日常娱乐或者艺术品收藏装饰，所以让人感觉更有真实感。
此外，手绘作为最传统的绘画形式，在作画时笔和纸面接触的真实感是板绘所无法替代的。
如水彩的混色和水渍边缘、素描里纸张和铅笔形成的肌理等。国画就不用说了，这个一般只能靠真实作画来达到效果。
虽然现在很多软件可以实现纸张、笔触、颜色等方面的仿真效果，但最终的效果还是没办法达到和手绘完全一样的。
板绘の便捷修改
板绘作为科技进步的产物，它非常明显的优点之一就是方便调整和修改，这一点是手绘难以企及的。
手绘作品在固定了画面主体后，不能多次调整。尤其当上了一部分颜色后，想要修改人体结构、动作或者其他，那几乎是不可能的。
板绘软件可以分层分组
而板绘则有选区、撤销、删除图层等多种手段，修改起来非常方便，还不必担心调整后留下痕迹影响整体画面。这点简直是众多画手的福音。
例如在板绘学习的时候，老师方便直接在你的作品上标注和修改，通过复制或者新建图层，既可以直观的演示又不会影响原图。
又如在工作的时候，甲方多次要求修改画稿的情况下，绘画软件丰富的修改和调整功能实在是帮助画师节省了大量时间和精力。
板绘的便于修改不仅可以大大提高作画的效率，还十分方便制作动图。
而且因为板绘可以画出非常干净的线条，所以各种动态表情才能这么流畅。相比起来，想要让手绘图动起来，那要花很大一番功夫了。
板绘的易保存性
板绘还有一大优点就是易于保存。
就手绘而言，原作只有一份且容易损坏，丢失或者损毁就什么都没有了！油画久了有可能发黄，水彩不小心打湿就完蛋了，铅笔一摸一手黑，再往脸上一抹，就可以去挖煤了。
而且手绘的纸张还不能折，不能暴晒，不能受潮。虽然市面上也有很多保持喷雾，但总的来说还是不如板绘作品来的方便保存，完全不用担心岁月的摧残。
板绘的低成本
手绘的绘画材料多种多样。虽然五毛钱的铅笔就可以画，但几百上千的颜料不想拥有吗？
要画水彩就得买水彩颜料，要油画得买油画颜料，还有各种毛笔钢笔马克笔以及各种留白液高光液，想每种都尝试一下就只能买买买啦！
板绘的话，几乎是一次性投入，入门级别的板子价格一般200元左右起，安装绘画软件时自带着各种笔刷和画纸，在网上还可以搜集到很多免费的资源，几乎可以满足绘画的所有工具需求。
手绘与板绘的结合
板绘的前提是要学习使用绘画软件和数位板。但对于一些人来说，板子使用起来非常不适应，尤其在线稿的勾画上没有纸绘来的容易掌控。
现在许多画师使用铅笔在纸上描线，然后扫描到电脑里通过数位板和绘画软件进行上色以及其它处理，可以说是把纸绘和板绘各自的优势相结合了。
手绘与板绘的学习方式
学习方式方面，传统的手绘学习是在画室或者培训机构里，老师讲解示范，学生练习，然后老师逐个讲解纠正，学生回去修改，如此反复。
也有自学的情况，但多是出于兴趣和娱乐，如果想得到较专业的指导并且今后从事相关工作的话，还是需要到专门的机构学习。
板绘的学习方式一般是线上教学，学生购买网络课程，能够在任何时间地点学习，非常方便灵活。
讲课的老师可能是业界大咖、知名大触，学生不仅能够得到他们在作品上的指点，还可以了解到一些行业现状及实际应用有关的信息，有助于将所学转化为商业接稿能力（赚钱技能）。
手绘与板绘的应用场景
应用前景方面，学习手绘的同学大多数在毕业后从事设计、美术教学、建筑工程、城市规划、视觉传达等工作。
板绘则是作为动画制作、商业插画、游戏原画、CG、UI设计等的重要技能。商业插画以板绘居多，在设计行业，板绘也逐渐成为设计师进阶的必备技能。
像游戏原画师这样的职业则要求必须是板绘。随着我国游戏和动画产业的发展，对于优秀板绘画师的需求想必会越来越大。
总结一下，手绘和板绘都有各自的好，两者在技能上也有很多共通之处，拥有好的手绘基础，对于学习板绘是非常有帮助的。
板绘作为现在趋于主流的商插、动画、游戏绘制方式，应用范围越来越广，也是绘画未来的趋势。如果你喜欢绘画，以后又想从事有关的工作，板绘当是不二之选！
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二、什么是手绘作品？
用油画布画好的画或者直接在墙上画画或者用纸质画好的画
三、手绘板怎么用手绘板和数位板的差别？
手绘板和数位板有以下几点区别：
1、感应方式不同。数位板可以感应压力，可以感应到离板一定距离的位置，也可以用作鼠标。手写板的笔没有压力感应，无法像数位板一样感应板子，要笔接触到板子才能使用。手写板不能像数位板那样绘画。
2、基础应用不同。数位板，也称为绘图板，绘图板，手绘板等，是一种计算机输入设备。它通常由一块板和一个压敏笔组成。数位板的绘图功能是键盘和手写板无法媲美之处。手写板是常见的手写绘图输入设备。它是计算机的输入设备，其功能类似于键盘。
3、面向人群不同。数位板主要面向设计，与艺术相关的专业师生，广告公司和设计工作室以及Flash矢量动画制作人。手写板基本上仅限于输入文本或绘图。它还具有一些鼠标功能，并且针对普通作者。
四、手绘板类型？
可分为纯表现与设计表现。纯手绘，又称为艺术手绘或纯表现，是指偏向艺术的绘画，需要靠艺术家本身的纯粹的凭空想象和主观创作来完成，相对来说比较消耗时间。设计手绘有别于艺术手绘，设计手绘是使用徒手表达工具，把所想、所见到的设计信息记录下来的过程，是设计师用于记录资料、记录想法、交流设计的最方便、最快速的工具，也是设计师的工作语言
五、手绘作品怎么拍还原？
用相机翻拍书画作品，直接讲要拍效果，镜头选择50mm定焦镜头或100mm镜头，翻拍效果和还原效果最佳。
翻拍这类书画作品要拍出清晰效果，应使用三脚架作业及使用快门线、摇控器助拍，有条件使用柔光灯箱或2-4个柔光灯助拍。
翻拍字画中应根据书画作品周围光线，翻拍时注意反射光和阴影对翻拍作品的影响。户外拍摄宜选择上午8-10点或午后4-6点左右，这段时间中，光线柔和能使画面整体受光均匀。
相机拍摄设置为M档或光圈优先模式拍摄，感光度ISO设置50-100范围，这样能使拍摄画面最大的减少噪点，使用自动白平衡或手动白平衡，快门速度可根据测光值决定，通常采用中央测光或评价测光，并用JPEG+RAW两种格式拍摄，JPEG方便在电脑上观看，RAW格式则方便后制作及修图调色。
翻拍书画作品做到用光合理，拍摄时不抖动，并正确的设定拍摄参数和选好镜头，都能拍好还原效果的书画作品
六、手绘心理画作品介绍？
首先介绍作品的核心理念，然后是色彩搭配，最后是它的价值
七、手绘板和手绘屏哪个好？
手绘板对于没有基础的人要先学习ps基础功能，再搭配板子使用，所以相对麻烦多了。大部分商稿必须用手绘板，无大小图层限制，复杂程度和精细度确实比pad更容易实现
手绘屏，眼手一致，画线条比手绘板要容易要快。线条的细节更容易拿捏，对画面的整体把控程度好。可能是因为使用时更像画纸和眼睛的距离，缺点：也需要贴膜，打滑。屏幕与笔触感比pad难用很多，大部分手绘屏不支持在屏幕上两手操作。它需要搭配单手键盘。手绘屏需要连着电脑用，相当于同时两个大屏，辐射也很大吧。接线非常多，桌子非常乱。因为比电脑屏幕近，对眼睛颈椎都不太友好。颈椎问题可以用支架，但用了支架，手臂有点悬空画，有点累。还有一种就是一体机手绘屏，不需要连电脑，价格贵，而且不了一两年就容易带不动，卡。不推荐。 其实也不便于携带，非常重。
八、手绘作品构思怎么写？
先把自己的灵感写出来，在画一些遇到的困难，想到的细节添加的部分。
九、手绘屏好还是手绘板好？
手绘屏好，手绘屏，眼手一致，画线条比手绘板要容易要快。线条的细节更容易拿捏，对画面的整体把控程度好。
十、手绘屏和手绘板的区别？
手绘屏是电脑和数位板合二为一，直接在显示屏上可以画画。数位板必须连电脑才可以画画