水彩画人物要素?
一、水彩画人物要素?
一、干画法和湿画法
干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色,不求渗化效果,可以比较从容地一遍遍着色,较易掌握,适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次,是干画法的特长。
1、干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。
(1)层涂
即干的重叠,在着色干后再涂色,一层层重叠颜色表现对象。在画面中涂色层数不一,有的地方一遍即可,有的地方需两遍三遍或更多一点,但不宜遍数过多,以免色彩灰脏失去透明感。层涂象有色下班重叠,事先预计透出底色的混合效果,这一点是不能忽略的。
(2)罩色
实际上也是一种干的重叠方法,罩色面积大一些,譬如画面中几块颜色不够统一,得用罩色的方法,蒙罩上一遍颜色使之统一。某一块色过暖,罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂,一遍铺过,一般不要回笔,否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整画面时,经常采用此法。
(3)接色
干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色,色块之间不渗化,每块颜色本身也可以湿画,增加变化。这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快。
(4)枯笔
笔头水少色多,运笔容易出现飞白;用水比较饱满在粗纹纸上快画,也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常常采用枯笔的方法。
干画法不能只在“干”字方面作文章,画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕,避免干涩枯燥的毛病。
2、湿画法可分湿的重叠和湿的接色两种。
(1)湿的重叠
将画纸浸湿或部分刷湿,末干时着色和着色末干时重叠颜色。水分,时间掌握得当,效果自然而圆润。表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣是其特长,为某些画种所不及。
(2)湿的接色
邻近末干时接色,水色流渗,交界模糊,表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。接色时水分便函用要均匀,否则,水多向少处冲流,易产生不必要的水渍。
画水彩大都有干画、湿画结合进行,湿画为主的画面局部采用干画,干画为主的画面也有湿画的部分,干湿结合,表现充分,浓淡枯润,妙趣横生。
二、白夜水彩适合画人物吗?
白夜水彩适合画人物。白夜水彩画出人物清晰。美观大方。
三、水彩中纹适合画人物吗?
新人用中粗文的,粗文只适合画风景的,细文画人物比较好
四、水彩画人物要什么纸?
水彩画人物要水彩纸,但水彩纸可以按纸浆原料分为木浆纸、棉浆纸、棉木混合浆纸三类,不同的材质有不同的特点:
1、木浆纸:通常比较光滑,易擦洗,显色性较差,容易溢色,吸水性较差,不容易干,容易留下水痕,不太容易晕染、混色,价格相对便宜,适合写意的水彩画,比如欧洲的植物装饰画,适合小清新风格。
2、棉浆纸:通常颜色偏黄,摸起来绒绒的、软踏踏的,显色性好,吸水性好、干的较快、可以均匀的渲染与接色,纸干后颜色还原度高,价格较高,适合多层颜色叠加的写实水彩画,比如各种人物以及细致的风景等。
3、棉木混合浆纸:吸水性好、干燥的速度较快,不容易留下水痕,还能很好的均匀渲染和接色,色彩还原度较高,价格适中。棉木浆纸根据粗糙程度不同又分为细纹、中粗纹、粗纹三种
五、水彩和水粉哪个画人物更适合?
水粉好些。
因为水彩加水比较多,画完一遍之后,再上颜色就会盖不住其他的颜色,容易弄脏,但是用水粉的话,要注意调色,水粉干了之后,重的颜色会变浅,浅的颜色会变深,不是很容易把握。
六、怎么画水彩笔画人物篇?
一、水彩笔画工具1.笔2.纸二、水彩笔颜色和绘画技法1.常用颜色2.基本技法①平涂法②渐变法③叠加法④点彩法⑤深色图案浅色勾线法⑥浅色图案深色勾线法三、用水彩笔绘画各种人物
七、用什么水彩画人物效果好?
用针管笔吧 樱花 三菱的都不错 也不是很贵 没什么特殊技巧 按以前勾线的方法勾就好了 或者做一些适当的明暗处理
八、水彩适合画漫画人物吗?
也适合呀
画完了扫描进电脑处理一下
没有沉淀的水彩比较适合漫画人物
九、求推荐画人像的水彩书?
谢邀
我画建筑和风景比较多,人像不太了解,但是和题主所贴这本书画风近似的参考书倒是可以推荐一些。
技法类:《水彩画技法完全指南》大卫·韦伯;《简·海恩斯的写意水彩》《水彩光色瞬间》简海恩斯;《画出人物之美》查尔斯雷德
临摹参考类:《不朽的大师——莫里索》《雷诺阿作品赏析》
如果题主接触水彩时间不长,一些基础书也可以补一下:《水彩画完全自学宝典》《水彩基础》西方经典美术技法译丛
如果题主在人体方面有困难,关于人体结构动态的书有两本可以速成:《艺用人体解剖》《理解人体动态》
十、简单唯美的水彩画人物
简单唯美的水彩画人物
水彩画是一种充满艺术气息的绘画形式,它能够通过独特的色彩和纹理展现出独特的魅力。在水彩画中,人物是一个非常常见的题材,因为它能够通过绘画技巧来表达出人物的情感和个性。本文将介绍一些简单唯美的水彩画人物技巧,帮助初学者提高他们的绘画技巧。
工具准备
在开始绘制水彩画人物之前,你需要准备以下绘画工具:
- 水彩颜料
- 水彩纸
- 各种大小的画笔
- 水杯和水盆
- 调色板
构图和轮廓
在绘制水彩画人物之前,首先要做的是构图。通过规划人物的位置和姿势来决定整个画面的结构。在画布上使用淡色铅笔轻轻勾勒出人物的轮廓,不要用力过度,以免在后续的绘画过程中难以擦除。
上色技巧
水彩画的魅力在于它丰富的色彩效果。在绘制水彩画人物时,可以使用以下技巧来增强作品的艺术感:
- 渐变色:使用混合颜色的渐变效果,可以让人物的某些部分看起来更加立体。
- 湿画法:湿画法是水彩画中常用的技巧之一。通过在画布上涂抹水后再上色,可以产生柔和的颜色过渡效果。
- 留白:在水彩画人物中,留白可以增加作品的层次感和光影效果。
- 细节处理:通过使用细小的画笔,在人物的面部和服饰上加入细节,可以让人物更加生动。
表达情感
水彩画人物不仅可以表达人物的外貌特征,还可以表达出人物的情感和个性。下面是一些可以帮助你表达情感的技巧:
- 眼神:人物的眼神可以传递出强烈的情感。通过画出人物的眼睛和眼神表达出人物的内心世界。
- 姿势:人物的姿势是表达情感的重要因素之一。通过调整人物的姿势,可以表达出不同的情感,比如自信、悲伤、愤怒等。
- 色彩:不同的色彩能够传达出不同的情感。可以通过选择适合情感表达的色彩来增强作品的艺术效果。
灵感和练习
在绘制水彩画人物的过程中,寻找灵感是非常重要的。可以通过以下方法来获取灵感:
- 观察他人的作品:通过参观画廊或浏览艺术杂志,可以了解到其他艺术家的作品,从中获取灵感。
- 实地绘画:到户外进行写生绘画,观察真实的人物形象,可以提高你的绘画技巧。
- 练习素描:素描是水彩画的基础,通过大量的素描练习,可以提高你的构图和观察能力。
总结
水彩画人物是一门艺术,通过使用简单的技巧和创造力,你可以创作出唯美而有魅力的作品。希望本文提供的技巧能够帮助到你,让你更加轻松地绘制水彩画人物。