有没有大佬可以讲一下这个水彩的技法啊我在线等非常急呜呜呜？
一、有没有大佬可以讲一下这个水彩的技法啊我在线等非常急呜呜呜？
你先画你想要的形状,这个形状里面铺上一层水，等一会，纸吸收进去，半干的情况下，开始周围上颜色，中间相交的的地方，颜色会自己融合好的。
二、水彩的基本技法？
1.平涂
这种方法是最常见的技法，就是画笔蘸取颜料后直接在纸上涂画。
2.接色(干)
平涂完一种颜色后，等它干掉以后，在它后面衔接上另一种颜色。
3.干叠
平涂完一种颜色后，用另一种颜色叠加在它的上方。
4.干擦
就是用蘸水比较少比较干的画笔上色，画出来的效果就是不均匀的笔触，画树干和纹理的时候会用到。
5.留白
这个要用到留白液，首先用留白液给自己要留白的地方涂上，涂背景的时候就可以肆无忌惮地上色，等颜料干了以后，用猪皮胶擦掉留白液就可以了。
三、干笔水彩技法？
干笔水彩的技法：是水彩画的最基本技法，在平底上通过平涂、重叠、衔接、并置等手法进行作画的方法。用水较少，色彩处理要求比较高。
（1）平涂：在干纸或干底色上，把调好的颜料用扁平笔均匀地一次性铺满画面，色调要调配得相当准确，不能反复涂改。若需调整或改动，必须等待纸面干后进行。
平涂的方法适用于表现大块色，给人单纯质朴的美感。
（2）重叠：是指在干纸底上的层次叠加，是干画法中的基本画法。重叠在水彩画中运用历史最长，是最普通和成熟较早的一种技法。
四、水彩常见的技法有哪些？
1.平涂
这种方法是最常见的技法，就是画笔蘸取颜料后直接在纸上涂画。
2.接色(干)
平涂完一种颜色后，等它干掉以后，在它后面衔接上另一种颜色。
3.干叠
平涂完一种颜色后，用另一种颜色叠加在它的上方。
4.干擦
就是用蘸水比较少比较干的画笔上色，画出来的效果就是不均匀的笔触，画树干和纹理的时候会用到。
5.留白
这个要用到留白液，首先用留白液给自己要留白的地方涂上，涂背景的时候就可以肆无忌惮地上色，等颜料干了以后，用猪皮胶擦掉留白液就可以了。
6.湿画
就是画之前在纸上涂一层水，然后再去上色，这样画出来的画过渡比较均匀。
7.接色(湿)
涂完一种颜色后，趁着水分未干，在其后衔接上另一种颜色。
8.混色
涂完一种颜色后，趁着水分未干，在其周围用不同的颜色上色。
9.撒盐
涂上颜色后，趁着水分未干，撒盐在上面，干了以后后出现雪花一样的效果。
10.渐变
平涂完一种颜色后，趁着水分未干，用一支清水笔，在其后过渡颜色达到一种渐变的效果。
五、水彩画技法？
1.重叠法
2.渲染法
3. 平涂法
4.淡彩法
5.没骨法
6.乾笔法
7.不透明法
8.湿色法
9.缝合法
10.蛋彩画
11.压克力水彩画
12、留白法
13、干擦画法
六、阿尔瓦罗水彩技法解析？
1.平涂
这种方法是最常见的技法，就是画笔蘸取颜料后直接在纸上涂画。
2.接色(干)
平涂完一种颜色后，等它干掉以后，在它后面衔接上另一种颜色。
3.干叠
平涂完一种颜色后，用另一种颜色叠加在它的上方。
4.干擦
就是用蘸水比较少比较干的画笔上色，画出来的效果就是不均匀的笔触，画树干和纹理的时候会用到。
5.留白
这个要用到留白液，首先用留白液给自己要留白的地方涂上，涂背景的时候就可以肆无忌惮地上色，等颜料干了以后，用猪皮胶擦掉留白液就可以了。
七、水彩毛发胡须留白技法？
留白的技法主要有5种：
1、直接留白：在划分形状时留出空隙，表现光照区以及空间效果等。多用于速写,不打草稿直接作画时，白色的轮廓更能给人明亮的印象。
2、留白液:这是难以留出空白时使用的方法。需要准备的工具，留白胶溶解的胶粒卷到笔毛里时很难取出来，所以为了不损伤画笔，要将画笔先浸泡在肥皂上。为了涂覆方便，在小碟子里倒入留白胶掺水稀释,并用笔蘸上该溶液。
3、留白胶：使用成分为合成橡胶的留白胶留白。需要准备的工具先把笔状的留白胶挤到小碟子里。这种留白胶的成分不是天然橡胶，所以不会被卷到笔毛里，所以就没有必要使用香皂了。虽然掺入少量的水后，基本不会影响效果，但作为标记的蓝色会变得模糊，所以最好不要稀释。
4、使用蜡笔或彩铅绘制留白：使用蜡烛描绘将要留白的图案。涂颜料时打蜡的部分不吸水，所以图案会浮现出来。蜡是无法去除的，只能保持留白的原样。多思考蜡的使用方法，可以形成更加行之有效的技法。
5、洗涤法：洗涤溶解已干颜料的同时描出形状。在底层颜料上面继续重叠不同的色彩，这种底层颜料被洗掉的同时，会形成复杂的色彩效果。涂在底层的颜料容易干掉，这时可以先用蘸水的画笔溶解底层色彩, 然后使用棉纸等吸取颜料。溶解并洗掉高光部分的颜料后，剩下的颜料就会被塑造成精美的影子。
八、水彩画的两种表现技法？
水彩画的表现技法
水彩画常用的技法可归为两种：一是干化法，二是湿画法。
一、干画法：是水彩画的最基本技法，在平底上通过平涂、重叠、衔接、并置等手法进行作画的方法。用水较少，色彩处理要求比较高。
（1）平涂：在干纸或干底色上，把调好的颜料用扁平笔均匀地一次性铺满画面，色调要调配得相当准确，不能反复涂改。若需调整或改动，必须等待纸面干后进行。
平涂的方法适用于表现大块色，给人单纯质朴的美感。
（2）重叠：是指在干纸底上的层次叠加，是干画法中的基本画法。重叠在水彩画中运用历史最长，是最普通和成熟较早的一种技法。
第一遍颜色干后涂第二遍色，第二遍颜色干后涂第三遍，以此类推。采用层层重叠可增加色彩层次和深入表现形象。
需要注意的是：一是后加的颜色，要比较稀薄而鲜明些；二是重叠的次数不宜过多，画的遍数一多，由于色彩透明，上下层相互作用，使画面色彩效果灰浊。
（3）并列：是指两块相接的颜色，一块干后再画另外一块颜色，颜色之间不渗透，用这种连接画出来的效果是轮廓清晰、色彩明快、干净利索。
二、湿画法：在湿润的纸底或色底上，在前一遍颜色还潮湿的情况下，紧接着上色，形成色与色的相互渗透，达到水色交融、色彩柔和滋润的效果，给人轻松、洒脱、爽快之感。
湿画法具体方法有渗接、叠加和晕染等。
（1）渗接：在湿润的纸底或色底上设色，在临近的颜色未干时乘湿衔另一种色，使临近的颜色互相渗透，自然连接。
（2）叠加：在第一遍色尚未干时加色。
此法分为两种：一种是湿底破色，即用浅淡色叠加在较浓的湿色上为“淡破浓”，或以浓重色彩叠加在较淡的湿色上叫“浓破淡”。二是湿底点彩。
无论是破色还是点彩，如果让画板上下左右倾斜移动，色块、色点就会产生不同形状，出现水彩特有的色渍效果。如不做倾斜移动，会出现含蓄的色彩韵味。
如果在湿色底上加点清水，会出现朦胧的色斑或肌理。
（3）晕染：先将纸在水中浸湿后，放在玻璃板或者不吸水的硬质板上，或者将水刷在裱好的纸面上，根据画面需要确定韵染的时间。如需水色交融流畅，纸面上可湿润些；如需色彩含蓄朦胧，那就要让水分渗透挥发到一定的时间后再画。
采用晕染法要注意三点：
一是心中有数。作画前确立预想效果，水色晕染的偶然性常常在必然中产生。
二是尽量使色彩饱和。在晕化过程中，由于冲淡和胶质的流失，干后色调容易变浅，因此操作中必须把色彩适当加重一些。
三要充分掌握干湿画法。干画和湿画是融会贯通的，常常干中有湿、湿中有干；或以湿为主，会以干为主。
九、如何提高水彩技法？
谢邀！
没看到你上图，不知水准如何。但89分和90+差很多么？你这个少年有强迫症啊，哈哈~开玩笑，有上进心是好事。
优秀？这个话题太大，但你自己得清楚什么样的画，才称得上优秀，这样便有了为之努力的准绳。
画面处理？说的是构图、取舍、概括、明暗、虚实、色彩布局......此类的事儿？那这方面的书太多了，你们学校图书馆的藏书就足以解决此类问题了。
最后说说水彩技法，既然你的老师说上手了，那么基本技法已经不是问题，多练习就好。
如果想更风格化点，那么个人风格鲜明的水彩画家应该多关注。你可以先去搜搜他们的画看，再想办法看到他们的作画视频；如果有机会实地看到他们创作或写生，那更好！这是最直观的学习。
推荐我喜欢的几位水彩画家给你：简忠威、吴昌文、邱昌仁、Direk Kingnok、Joseph Zbukvic、John Yardley。
学会翻墙，Facebook和Youtube会帮你拓宽很多眼界。
十、水彩和水粉技法的区别
谢邀！
因为两种不同的颜料特性，产生两种不同的画法，其实是两种几乎完全相反的绘画逻辑。
水彩一般是从浅往深画，因为它的透明性；水粉却完全可以从深往浅画，因为它的覆盖性（这一点和油画、丙烯都有点类似）。
当然有人会说了，水粉也可以画薄、画的水汽淋漓，水彩也可以叠加的精细如油画，是可以，当然可以。但我觉着，并不在此讨论范围内。
想了解不难，网上大把视频，看看就知道诀窍了。