怎么画一组静物的简笔画过程？

一、怎么画一组静物的简笔画过程？

一、首先画出这组静物的主体物，一个简单的壶。

二、第二步画出这组静物的一组水果，注意水果的前后关系。

三、第三步画出这组水果下面的盘子。

四、第四步画出水壶旁边的一个半苹果。

五、第五步画出这组静物的桌布。

六、最后画出这组静物的影子，影子的方向是朝向右边。

静物简笔画是以静止的物体做主题所描绘的作品。作为简笔画描绘对象的静物，是人们生活中常用和常见的物体，大体上可以归纳概括为方形、圆形、半圆形、梯形、三角形等。静物是人工布置的物体，安排应宾主分明、错落有致，即集中饱满而不堆砌庞杂，或单纯雅致而不贫乏单凋。静物画的构图是实物布局的再现，布置若得当，则画面表现充实。着手画物体时，首先走好大体雏形，确定位置、长度、比例，把静物当作整体来观察，用大的基本形体去概括地表现它；其次是抓主要结构线，并进行前后、左右比较，此时应当“多看少画”；最后补充次要的部分使之完整。

二、美术联考，素描静物三小时，怎么合理的安排时间？

美术联考时间把握很重要，作为过来人的给你提几条建议：

第一，就是最好在第一个小时把物体的外形、明暗交界线和投影的外形画完。第一步在画物体外形的时候先定物体的大体位置，画大的形体画完后再找细型，你要相信你一个小时能画完物体和投影的外形、明暗交界线，不要着急尽量把物体的外形找准，前面画好了后面改的地方就比较少了，所以形准很重要！

第二，就是最好在20分钟内把物体的颜色上好并且用纸擦完。在上色的过程中，最好先只给物体的暗面上色，颜色一定要上够！然后，可以再拿十分钟左右调整一下颜色和形体，例如：投影和物体暗面的颜色、背景和桌面以及物体之间的颜色调整。

第三，就是在最后一个一个半小时开始塑造物体，在塑造物体的过程中，先塑造明暗交界线，然后再过度到物体的灰面，最后是亮面！最好先塑造主体物，把主体物塑造好过后，再塑造其他物体！注意在塑造的过程中，物体之间的颜色轻重是不同的，最好在画之前想好物体颜色关系！要记住前实后虚，近大远小！物体塑造完过后，桌面和背景也要做相应的塑造！

这些就是我对你提的几点建议！欢迎采纳！喜欢的小伙伴可以点赞和关注我哟！每天会分享一些优秀的艺术作品！

三、刚开始静物素描跟临摹素描的区别？

刚开始画静物素描与临摹的区别有如下三个区别:

一、绘画对象的区别

静物素描是画真实物。而临摹是对图片画。

二、难易的区别

静物素描难度高。临摹素描对画而画较易。

三、作用的区别

静物素描属个人创作作品。临摹素描为学习方法而画别人的画。

四、静物素描怎样画得更逼真？

素描要想画的逼真，你要这样去画，注意这几点。

首先，逼真的素描需要把握好黑白灰三者的关系，准确到位。这个必须对自己所画的物体结构有所了解。整体的黑白灰处理，虚实处理，质感处理。 包括不同材质的处理方法。

其次，光源的处理，要把握好整体光源的来源，包括每个转折面受到光线的影响。 整体注意到以后，就是细微的转折变化。

总的来说，素描就是通过观察，对比出来的。从起稿到结束，这些点把握好，你已经是高手。

五、静物结构素描画法步骤？

1、在白纸上边用铅笔轻轻找出所有物体的大致位置和比例大小。像图中所示。

2、先用铅笔画出罐子和中心位置盘子里及苹果的基本形体特征，同时可以借助辅助线和透视线。

3、进一步画出其余物体的形体特征及投影位置，眼睛瞄着找出桌面及远处台面的平面和立面。

4、从罐子身上开始深入刻画细节特征，包括明暗交界线、结构、体积等。

5、分析其他几个物体的结构特征，并突出物体投影。

6、深入刻画物体的结构、明暗交界线及暗面和投影，通过轻重用笔区别出物体的主次、远近的虚实关系等。

7、通过调整使画面结构清晰、黑白对比强，有明确的主次虚实关系。

六、关于素描静物的重点？

主张在老师的指导下进行，并适当的把握尺度。在学习素描静物时首先眼光需要向大师及高质量作品看齐，从一开始定位就要高。

通过明度、节奏、虚实、空间、质感、量感、整体性等联系，让学生首先掌握一个正确的观察方法

注意用不同的明度关系来表现静物不同的转折和朝向，强调画面的完整性，前后的空间，各种对比以及画面节奏感的控制等

陶罐与瓦罐，注意高光和反光的刻画与纹理对体积的影响，同时要结合本身的质感与量感。金属器皿，本身形体、固有色的表现与强烈高光、反光、环境色的刻画。不同类型的衬布，主要是把握不同类型的衬布的质感与固有色的表现，布褶与花纹的表现要有体积与空间的变化。自然状态下的静物，主要是要学会对大自然的概括、加工、取舍。生活用品与文具，注意固有色的表现和背景的处理，同时要把把握石膏形体的准确性。不同质感的塑胶、皮革、布艺，画这些物体时要多去观察与比较其不规则的形状与其质感的不同。水果，固有色的表现以及结构的理解。玻璃器皿，要注意固有色的处理与周围环境色的影响，注意其透明材质的表现。

学会分质感去练习，短期重复画一类物体，几次逐个击破，比如金属练习、蔬果练习等。还有情境练习，比如以运动为题的，可以画羽毛球、矿泉水瓶、毛巾、运动服、杯子等。同学们以写生、临摹、默写交替进行。

扩展资料：

素描是绘画的基础，绘画的骨骼；也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描，已脱离了原来的底稿和习作的地位，可以成为艺术品来欣赏。画素描的态度不只培养描写力，同时也培养造型的能力，最后仅仅是素描也可视为作品来欣赏。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。因此，素描是绘画的基础，也是绘画的骨骼，是初学画的人无论如何要先认真学素描。素描在严格的解释上，只有单色的黑与白，但如加上淡彩或颜色，仍可认作素描。素描的表现方法分成：一、以描画材料来看可分成木炭素描、铅笔素描、炭精素描、钢笔素描、银笔素描、毛笔素描等。二、以所画的题材可分成石膏像素描，风景素描，静物素描、人体素描、幻想素描。三、依素描的目的又可分成作为构想的素描、用作画稿的素描、速写、作品、习作。