世界上有哪些素描名画？

一、世界上有哪些素描名画？

1、《裸体、绿叶和半身像》，是巴勃罗·毕加索于1932年所画，此幅油画是由洛杉矶的锡德尼·布罗迪（Sidney Brody）及弗朗西斯·布鲁迪（Frances Brody）夫妇自1950年代起一直收藏，自他们收藏这幅画作后，仅于1961年作其唯一一次的公开展览。

2、《年轻使徒头像》，是拉斐尔的一幅粉笔素描作品，2009年，拉斐尔的一幅素描作品实现了4760万美元的成交价。

3、《三棵树》，是伦勃朗铜版腐蚀风景素描画的巅峰作品，画面左上部阴霾的天空产生他的风景画中所特有的戏剧性明暗对比效果，而山坡上轮廓分明的树木对平坦的荷兰乡村景色则是一种地形上的补充。

4、《玩牌者》，法国著名画家保罗·塞尚画作，卡塔尔王室买下的这幅作品创作于1895年，是塞尚《玩牌者》系列中最后一幅，也被认为是“最黑暗”的一幅。

5、《维特鲁威人》，是列奥纳多·达·芬奇在1487年前后创作的素描作品。它是钢笔和墨水绘制的手稿，规格为34.4 cm × 25.5 cm。

二、有一点美术基础该如何系统学习素描？

1.学素描的条件

首先学习素描的动机一定是你对美术感兴趣或者你认为有必要学习它，如果只是心血来潮，那小编劝你还是不要开始了。学习素描需要做好长期练习的准备，这个时间可能是几年甚至是几十年，做任何事情都需要持之以恒才能获得成功。

如果你认为自己符合以上情况，那就可以试着开始了。关于绘画的材料初期准备画板、画家、素描纸、2H铅笔、HB铅笔、2B铅笔、4B铅笔、6B铅笔、软橡皮就可以了。对于初学者来说，学习素描的成本非常低，可能少去一次肯德基省下的钱就足够了。准备好这些画材就可以开始素描学习之旅了！

2.初期如何练习

很多初学者在铺好素描纸，削好铅笔后，就开始跃跃欲试，想先临摹几张复杂的素描。其实这是错误的，学习素描是一个循序渐进的过程，要由简入繁才行。在初学者刚开始学素描的时候，大部分老师都会要求初学者先练习素描的握笔方式，这和我们正常写字的握笔是不一样的，有点类似于握羽毛球拍的手势。右手的大拇指的指腹要抵住铅笔，其余的四个手指弯曲抓住铅笔。可能刚开始大家会觉得非常的别扭，甚至连笔都握不紧，这时候不要担心，经过练习你会渐渐熟悉这种新的握笔方式。

当学会握笔后，老师一般会让学生在纸上进行初次练习，练习的内容叫做排线。简单的说，就是用素描的握笔方式在纸上画线条，要排横线、竖线、斜线还有曲线。在刚开始画的时候，可能线条都会画的歪歪扭扭的，这个不要紧，经过练习后你可以画出非常漂亮的线条。排线条的练习不限时间，在你认为自己的线条足够标准的时候就可以停止了。

3.大量练习石膏素描

排线练习完成后就可以开始练习石膏素描了，大家可以去画材店后买一些几何石膏体，或者购买书籍也可以。在进行临摹的过程中，大家要去理解这些石膏体的基本结构和透视。一开始建议大家去练习一些最简单的几何石膏体的结构素描，比如正方体、球体、长方体、椎体等。后期可以练习一些复杂的几何体组合，甚至开始简单的上一些调子。这大约需要练习3-个月甚至更长的时间，直到你认为自己掌握了为止。

4.静物素描是重要的转折点

接下来就要开始练习素描静物了，你会发现素描静物和几何石膏体有着本质的区别，素描静物的质感和形状都要比石膏静物难表现，但是结构却有相似的地方，比如酒瓶和圆柱体相似、苹果和球体相似等等。静物素描需要长期大量的练习，很多美术学校会安排学员进行长期的静物素描训练，少则半年多则两三年。这是因为素描静物是画人物素描的一个转折点，所以需要把基础打扎实。

5.人物素描如何练习

人物素描要比之前所画的素描都要难，因为人体的结构非常的复杂，同时比例也是较为固定的，稍有偏差就会画出一些畸形的人来。我们在学习人物素描的时候可以把它分解成三部分来学习，第一部分人物头像素描，第二部分人物半身像素描，第三部分人物全身像素描。而在这之前要先了解一下人体结构，可以购买艺用解剖的书来看，记住一些主要的骨骼和肌肉，因为我们所画的人物素描并非直接在画表面的东西，而是根据皮肤所包裹的骨骼和肌肉来画。

我们一开始练习的人物头像素描其实是这三部分中最难的一部分，因为仅仅是五官就包含了很多的结构在内，并且我们人类有数不清的表情和神态都需要面部的肌肉来完成，所以就必须了解面部的主要肌肉有哪些。在素描头像掌握的差不多的时候，可以尝试半身像或者全身像，在全身像素描中，最难画的就是双手，这个也是需要大量练习的。

以上就是学习素描的大概流程，想学习的朋友一定要做好长期练习的准备，切勿三分钟热度。我们知道很多国内外的绘画大师都是长年累月的练习才能有所成就，对我们来说可能不需要有多大成就，只要能画出拿得出手的作品就可以了，但是这样也是需要大家日复一日去坚持才能成功