学美术的素描静物明暗有什么技巧吗？

一、学美术的素描静物明暗有什么技巧吗？

先用2h的浅浅画出轮廓，注意初学者要用结构线起框，然后画出明暗交界线的位置，再用2b的画出深色位置，然后浅色，再然后用6b的加重深色部分，过程中要用纸巾擦拭，然后再重新上色，最后用2h增强坚硬物品的质感

二、素描的静物咋排线？

排细腻一点，手腕和手臂一起放松摆动笔，画出来才不会僵硬。注意高光留白。多转向包装线条不死。注意力度。

三、静物素描怎样画得更逼真？

素描要想画的逼真，你要这样去画，注意这几点。

首先，逼真的素描需要把握好黑白灰三者的关系，准确到位。这个必须对自己所画的物体结构有所了解。整体的黑白灰处理，虚实处理，质感处理。 包括不同材质的处理方法。

其次，光源的处理，要把握好整体光源的来源，包括每个转折面受到光线的影响。 整体注意到以后，就是细微的转折变化。

总的来说，素描就是通过观察，对比出来的。从起稿到结束，这些点把握好，你已经是高手。

四、素描涂阴影技巧？

素描涂阴影技巧：

1.注意观察景物的光线变化，静物的每个角度都有不同的光线视觉效果和变化的。在物体的阴暗处要注意阴影的表达，例如光线直射在物体表面的那一片面积是比较白的，但物体表面与阴影的交接处时，要把物体边缘的线画得更黑一些，这样一来，看起来物体与阴影部分才不会混为一体，又可以增加物体的立体感。还有就是，在被光线直射的面积，要用浅而细的线条表现，相反，阴影部分就用粗而黑的线条表现。

2.仔细揣摩静物的外体特征，要更注意凹凸不平的地方。　

3.最难的就是光线表达的黑与白，只要仔细观察，再加上自己对素描技术中线条的用法和表达，就会画出即立体，又相象的静物素描。

五、如何画好人头个静物素描？

建议你先把素描静物画好，静物是最基础的，包括用笔，黑白灰关系，虚实关系，型体，静物还要画石膏静物，再画石膏头像，再画人头像，这个要一步一步来， 画画不能急的，一急就静不下心来，就画不好

六、素描静物组合怎么刻画？

结构画法

1.根据静物的摆放位置和自己的视角确定构图,一般竖构图时,主体物的位置要相对偏上,这样才能将静物全部放进画面同时也更有空间感。用简单的直线勾勒出物体的外形和主要结构,同时暗示出明暗交界线的位置。

2.将主要结构线加重,用较浅的线找出次要结构线和内在结构线,注意用线的虚实变化来体现画面的空间感和物体本身的体积感。将暗面和投影铺一层淡淡的调子,加强体积感。

3.铺出背景,衬托出静物,丰富细节,对画面进行最后的大关系调整,如各物体间的前后遮挡关系,画面从前到后的虚实关系等。

明暗画法

1.注意体会深灰衬布的外形对画面的合理分割,用直线构图,把握好物体间的大小、高低比例关系以及衬布与物体之间的穿插关系。画出每个物体的基本形。

2.找出每个形体的明暗交界线,注意虚实变化。玻璃瓶和黑瓷碗上不太明显的明暗交界线要适当加强。表现出物体固有色间的明度关系;如黑瓷碗与白瓷砂锅的明度对比。

3.进一步加强物体间的明暗对比,深入刻画物体的主要细节,加强物体的边沿、物体与物体及物体与环境的虚实对比。

4.加强画面的空间关系。在整体处理画面关系的同时,对其有趣的细节可以适当表现一下,如砂锅上的小鱼图案、草莓上的种籽等,以增强画面的真实感和趣味性。

5.对于不同质感的表达要充分,玻璃砂锅及衬布的高光、反光程度不同,需要认真观察,细致表现,提升画面质量。

七、单招素描静物高分技巧？

没有技巧，只有多画多练。虽然每个单招的美院风格都不一样，但是你有没有扎实的造型能力和塑造能力，是能够一眼就能从画中看出来的。

八、静物素描教程？

静物写生，对形体质感的表白现，主要靠笔触、线条和色调的对比变化。例如，表现坚硬光滑的物体如铁器，陶器，玻璃等，要有严密的线条、均匀的色调、笔触不要很明显；表现松软物体如毛线制品、棉花制品等，要用较松散的线条，色调不要过于均匀，色调中要有较鲜明和较琐碎的笔触；画绸缎，笔触和色调要有跳跃感，以表现其闪光的特点，但在跳跃之中，笔触和色调的过渡要柔和，以表其光滑柔软的特点．学习表现不同物体的质感，可以丰富表现技巧，提高素描造型能力。但由于素描工具的局限性，只能要求质感的相对真实。