怎么画好人物半身带手素描呢?

一、怎么画好人物半身带手素描呢?

人家问的是衣服怎画了 画衣服要有点 有画过速写的功底吧 ``衣服比较贴紧关节的``线条就比较实``不在关节上的`就比较虚一点 和人体也有练习的``比如光线问题 也要有表现`` ``多画点布类的东西吧 还有衣服的线条都是有走向的```不能乱排线的哦```其实一般半身素描的重点都不在于衣服的```但是衣服也要体现出 实! 这样也就差不多咯吧

二、素描头带手比例?

素描头部比例是三停五眼。

三停是脸的高度比例。发际线到眉为一停,眉至鼻底为一停,鼻底至下巴为一停。

五眼是脸宽度比例,脸宽有五个眼晴长度。五眼是两眼的眼角至脸边为两个眼长,加自身两个眼睛长度,再加两眼角距离为一眼的长度,刚好为五眼。

成人手平张开的距离为七个半头长,正好等于人站立的七个半头长。

三、怎样画好素描头像带手?

在确定头部轮廓和整体形态之后,就要对五官进行描绘,从大调子与大的明暗关系画起,此时必须要找出各个部位的明暗交界线。

一定要注意对主次和虚实关系的把握,然后再画出五官的阴影位置,注意处理好各部位之间的比例关系。最后再运用斜线、竖线等不同形式的手法来处理画面。

四、结构素描怎么画,什么是结构素描?

结构素描要先了解对象的结构和层次。具体绘画技巧如下:

画结构素描的时候要先抓大感觉,抓住物体的整体感觉,再用长直线去体现物体的长宽比例,大小比例和前后关系等,使画面整体。

写下去找点,通常是"抓两头、带中间",还有注意形体转折开始的地方与形体转折结束的地方。然后是线条穿插,在基本点找到之后,便是用线条连接各点,使形体明确起来,线条要相互穿插,有出来的地方,也有回去的地方,必须符合其形体结构的规律。

最后是线条表现,线条是结构素描中最主要的艺术语言和表达方式,无论在塑造形体、表现体积和空间方面,还是表达情感方面,都显得十分明确。

以几何体结构素描为例,其主要是透视和对称,主要是方形和圆形,其中内部辅助线就是检验透视是否准确的关键。别看只是简单的几条线的连接,它的确立可以让我们更多地了解物体的结构特性。几何体结构素描主要旨于对透视、结构和比例的认识和掌握,除去了明暗的调子更加直观的了解物体的空间结构和体积感。

五、结构素描台灯

在进行结构素描的时候,一个好的台灯是必不可少的工具。设计师需要能够清晰地看到他们绘制的线条,以便更好地捕捉他们所描绘的形状的细节。这是为什么结构素描台灯成为了设计领域中的一个重要工具。本文将向你介绍一些关于结构素描台灯的知识。

什么是结构素描台灯?

结构素描台灯是一种专门为设计师开发的工具,它能够提供高质量的照明,以满足设计师在结构素描时对光线的需求。这种台灯通常采用LED灯来提供柔和而均匀的照明,这样设计师就可以清晰地看到他们正在绘制的线条。

结构素描台灯的优势

结构素描台灯的优势很多。首先,它们提供了非常好的照明,使设计师能够清晰地看到他们的工作表面上的任何东西。其次,它们通常被设计成能够提供柔和的光线,这样设计师的眼睛就不会因为长时间的工作而感到疲劳。最后,结构素描台灯通常具有可调节的功能,这样设计师就可以根据需要调整光线的亮度和方向。

如何选择结构素描台灯

如果你是一位设计师,并且正在寻找一款适合你的结构素描台灯,那么你需要考虑以下几个方面:

灯光类型

结构素描台灯通常采用LED灯来提供柔和而均匀的照明。这种灯光类型有助于减少眼睛的疲劳,并使设计师更加专注于他们的工作。

灯光亮度

灯光亮度是选择结构素描台灯时需要考虑的另一个重要因素。你需要确保你选择的台灯能够提供足够的亮度来使你能够清晰地看到你正在绘制的线条。

可调节性

结构素描台灯通常具有可调节的功能,这样设计师就可以根据需要调整光线的亮度和方向。这种功能非常有用,因为它可以让你根据你的需要来调整灯光的方向和亮度。

设计和外观

最后,你需要考虑结构素描台灯的设计和外观。你需要选择一款外观时尚、设计合理的台灯,这样它才能完美地融入你的工作环境,并为你提供更好的工作体验。

结论

结构素描台灯是设计师工作中必不可少的工具之一。如果你正在寻找一款适合你的结构素描台灯,那么你需要考虑它的灯光类型、灯光亮度、可调节性以及设计和外观等因素。选择一个适合你的结构素描台灯,它将成为你工作的完美工具,助你在设计中发挥更大的创造力。

六、半身人像素描教学总结?

手是半身人物素描中第二个表现中心(第一个是头部)。人手的结构复杂,有丰富的变化形式,表现难度不次于头部,正如俗话所说:"画人难画手"。说明手是很难画的。 手由紧密排列的8块腕骨、5块长形的掌骨和14块指骨构成,整只手共有27块骨骼、16个关节。手部的肌肉有拇收肌、拇指对掌肌、拇短屈肌、第一骨间备侧肌、掌侧骨肌、小指对掌肌、小指展肌、掌短肌、掌长肌腱、骨间背侧肌、指总伸肌腱。 绘画中对手的研究,除去它的造型结构外,还要研究它的动作与人物性格的关系。由于手与大脑长期合作的关系,手的动作是可以传达感情信息的。它的情感表现不像面部表情那样容易被控制,而是一种自然的流露。这就更能说明手对表现人物性格的重要作用。 手的掌面与背面结构差异很大,手指的运动主要是向手掌内弯曲。手的掌面有三个部分:鱼际、小鱼际和掌丘,三个部分之间是掌心。手掌的背面是一个整体,呈外弧状,表面可以观察到放射状的掌骨和分布明显的血管。 手的体面表现因素有三个,即骨骼、肌肉和皱纹。这三种因素交织在一起,但各自的特征都很明显。表现时,应该对它们作出判断,用不同的手法分别画出它们的特点。例如表现骨骼可以用细而硬的线条:表现肌肉可以用粗而软一些的线条;表现皱纹可以用轻而弱一点的线条。 对手指的表现,要注意它是一个圆柱体,上面的结构和纹理变化都要符合圆柱体的透视规律。 手指甲也是表现手的一个部分。手指甲有一定的弧度,它的四边分别与手指有不同的连接方式,里边掩埋在皮肤下,两个侧边镶嵌在手指上,外边是指甲的断面。画的时候要采取不同的表现手法。 手的腕部表现也很重要。腕部的8块小骨由韧带包裹着形成一个拱形,这种腕部特有的形态始终是手掌与前臂连接的"桥"。腕骨一端与前臂的桡骨相连接形成腕关节。腕关节的动作非常灵活,可以使手屈伸、侧屈和回旋。手的动作通常是从腕部引发的,如果忽视了腕部的细微变化,就会失去手的生气和活力。另外,腕部比较明显的一个特征是尺骨和桡骨下端的茎突,这两个茎突在手腕的两侧与内收的腕部结合,形成两个明显的骨点,是腕部造型上的一个特征。人的手同人的脸部一样,个性区别很大,这有年龄性别的原因。也有职业经历上的原因,还有地域人种的原因。它们在形态上有宽大与纤细、粗糙与细润之分;在动作上有紧张与松弛、强悍与文弱之别。 手部是半身像素描中需要重点刻画的部分,刻画的方法:一个是对手部的形体、结构、体面、明暗、线条等对比因素作充分的表现,另一个是利用背景的对比,使它突出。头部与手的关系,因为它们距离间隔较远的原因,通常可以不作主次处理,在有些情况下,左、右手的表现应该进行主次关系的区别,比如近处的手画得具体一些,远处的手画得粗略一些等。总之,在半身人像素描中,两只手和头部应该当作画中的节奏因素加以处理,使其形成互相呼应、互相对比、既变化又统一的关系。

七、素描半身像详细画法?

全是自己总结的哈哈

画素描半身像的同学肯定是需要有一定的素描头像基础,还要多加强手的练习,临摹几张伯里曼的手的结构图然后找一些比较好的手临摹几十张那就可以开始半身像的绘画了,半身像和头像不同,不是要体现头部的体积、结构关系,而是要多从整体入手,考虑半身像中头颈肩胸之间的结构、穿插,多从整体入手,少关注琐碎的细节, 要懂得大虚实,大体积。

下面具体说一下绘画的步骤:(根据不同习惯当然有不同的方法,据说朝戈老师可以从手指甲开始画,我只介绍我总结前辈的加上自己摸索的,比较好学、出效果比较快的方法)

1.构图

构图的重要性不言而喻,考试构图不好你就等着不及格吧,但是要做到安全一点都不难,平常练习时大体量好个尺寸,这样就能又快又好的把位置定下来了,记住两个字:“谨慎”。

2.起形

用长直线把外轮廓准确简练的定下来,注意头、手、身体之间的比例,注意正负形之间的比较,(这要反复练习才能实现,方法是多练半身带手速写,可以每10分钟换一张纸,换一个角度的练习,一上午能练20张,初学者在这里应该严格到苛刻,拿数码相机拍出来把自己画的和照片对比来找问题)

3.搭框架

用8b轻松的线条尽量概括的表达出,头、脖子、胸腔、肚子、手的结构关系,初学者画素描要先把人想象成一个一个的堆起来的石块,(像古代希腊雕塑一样去表达体积,才能得到西画的精髓),尽量松一些,放过没有必要的细节,先不要去想黑白灰,脑子要放在结构上。

4.界定明暗面

选一个主光源(当然练习时最好是打灯,明暗对比强烈的灯光是初学者的好帮手)找到明暗交界线(有的地方是一个面),找明暗交界线的时候要准确,注意虚实,要是不会,就多临摹大师的素描,注意观察他们表达体积的精妙方法,简单说就是画高点,放低点,在明暗交界线上做文章表达体积,当然有些地方要取舍,有些地方要概括,这是半身像难于头像的地方(还是那句话石膏是教我们表达体积最好的老师)

用8b侧锋松松的画横向平行线把整个暗面覆盖,然后可以用纸把暗面全擦一下(现在不少人都用这个方法,起码速度是上来了,效果也不错,当然前提是明暗交界线找的准确)

5.五官和手的结构

五官和画头像要注意的问题类似,要注意3庭5眼位置,要注意特征,要突出体积,所不同的就是不要太刻意,不要太抠,要自然,尽量概括;画手的时候注意要把几个手指当成整体的几个面横着去理解,而不是每个手指一条一条竖着理解,起稿的时候先把手概括成几个四边形,画手外形的时候最关键是手腕和手掌之间的衔接关系很不容易画准,(注意那几个转折点)。画手体积的关键在于别把手的细节当成线,而是当成面来塑造,不画线,淡化线(比如指甲,仔细看的话指甲是和指头朝向不是一样的,手指垂直向下的话指甲冲斜上)哈哈说也说不太清,拿出5个小时认真照着央美附中的素描集仔细清楚临3个手(大一点,细一点)你肯定能画好

6.灰层次的刻画

五官和手的大关系出来后,就可以进入深入刻画阶段了,回到明暗交界线,沿着明暗交界线用2b上调短子刻画灰面,尽量多的去表现面的转折,别含糊,用面去过度,别想软软的蹭过去算了,宁可方不要圆,灰面画得不清楚,就不够结实,不丰富,画的档次上不来。

7.衣服,头发的刻画

考试中画衣服可以忽略衣服的色素,单从身体的体积来表现衣服,把人看成大理石雕塑,始终要记住你画的不是衣服是人的身体,一定要抓住大的起伏,大的转折,衣褶能表现体积的画不能表现体积的略;头发最好要细心的分组,理顺,其实我觉得头发应该耐心的去刻画,尽量一次成,先乱涂黑然后橡皮提的办法效率太低效果也不自然,画头发的时候注意骨点,虚实,体积,空间

8.头和手的深入刻画

头和手是半身像成败的关键,男人的手可以精确刻画细节,褶皱脉络,但要记住,你是在画体积,随时注意整体,画头要注意突出大的黑白效果,大的节奏,额头、颧骨上面、鼻梁、口轮匝肌上半部,下嘴唇为亮部,眉弓下面、颧骨下面、鼻底、口轮匝肌下半部,上嘴唇为暗部,亮面要结实,暗面要透气,眼皮要注意虚实变化,不要太刻意,容易死,眉毛要虚,强调其中的几根,下嘴唇注意质感要透亮;推敲轮廓线,用线让模特的背面转过去。

9.整体调整

针对高手的,刻画深入到一定程度的时候跳出来,大刀阔斧的修改,强调大感觉,跳出来站到另一个角度,甚至是不会画画的人的角度去取舍 站到离画5米的地方冷眼来看大感觉像不像。

总之,造型准确厚重,用笔放松自然,形象简练而生动,就是一幅好素描了

八、素描几个结构?

三个结构首先用大脑去构思图片,然后用铅笔画出来,最后用黑笔勾边

九、西瓜素描结构?

大家好!今天学习切开西瓜的画法,西瓜外面是绿色里面是红色,两种颜色的明暗度都是一样的只有西瓜瓤是白色的也能起到分割的作用,勺子的颜色是不锈钢比较类似透明状物体的画法,区别在于他的纹理与立体感主要靠反射的物体与光影体现,下面我们具体讲解。

1.首先我们要先确定左右两边,因为左右两边为宽边,只要左右不超过预定的画面尺寸都是没问题的,然后我们利用铅笔量出上下两边找出勺子的位置与里面西瓜的纹理结构。

2.画出大概的明暗关系。

3.用纸巾擦拭一下继续加深颜色。

4.用调子画出西瓜的纹理,区分出里外的颜色变化。把西瓜瓤的细节处理一下。

5.最后画出西瓜背景后面尽量虚过去,把勺子的细节刻画一下,投影加深一下。

十、结构素描步骤?

我们总结前人学习素描的经验,概括为下面三步走:

第一步:构图与打形,好比地基与骨架,地基决定上层建筑,骨架决定房子形状。

第二步:铺大色调,好比垒砖块,形转色变。

第三步:深入刻画与调整,好比内外装饰,让画面更加有视觉效果和艺术美感。