中国素描与西方素描有啥区别？
一、中国素描与西方素描有啥区别？
素描是来自西方的艺术产物，可以说根源主要在一些欧洲国家，中国是后来才开始学习用素描手法表达艺术的，可是说是模仿西方国家，其中对中国素描影响较大的国家是前苏联，现我国中央美院等高等艺术学校同俄国列宾美院联系依旧密切。
二、外国的素描跟中国式素描有什么区别？
文化不一样啊，起点也不一样，人家早就开始走写实风了，对于光影和型的关系研究的久了，而中国的美术的观念跟他们不一样，发展的路子也是不同的，表现手法啊，各种不一样。素描本身就是西洋画，自然人家的画得好咯，你让外国人画国画肯定也不能很好得反映中国画精神的。
就论意大利，是没有国内所谓的素描这个词的。 disegno？那是干性材料画（反之则是pittura）。schizzo？那是简笔画。bozzetto？那是草图。 最接近国内所谓的素描的词是“disegno bianco e nero”（黑白干性材料画），甚至还要再限定为只能用传统材料（con materali tradizionali）。 那么在意大利语中被我们翻译为素描的东西（disegno）到底是什么样的呢？ di是从属介词＝of，segno是名词＝sign（标志）。这个词的意思就是画标符。16世纪时，西方将现在的“美术”定义为“arte di disegno”（图示的艺术）。这里就指明了这个disegno的根本含义，图示性。这是素描在西方的一次胜利。美学家认为这是美术成为艺术的一个重要转折。素描是理性的产物，它关乎于数的概念和表达。今天意大利的美术学院还再孜孜不倦的谈这个问题。纯艺专业的学生有一年素描的必修课程。这里老师们就谈到了素描的图示性。图示性就在于，一个素描作品中，什么东西是需要被表达的。这里的选择有很多：光，结构，空间，质感，甚至是观念。 理论就是如此简单，素描就是表达以上东西的方法。知道了目的，就只剩下实践了。西方学生那股不遗余力，不择手段要达到画面效果的心显然在中国学生那里并没有。有时我们的目的非常单一：写实的。这就是本质区别。意大利的素描教学告诉学生有哪些东西可以被表达，中国的素描教学告诉学生写实是素描的目的。
素描的图示性最早的表现就是建筑设计图，然后是解剖图，透视图。国内这种类型的素描难登美术的殿堂。素描的图示性最早的表现就是建筑设计图，然后是解剖图，透视图。国内这种类型的素描难登美术的殿堂。 不同的时代有不同的素描，达芬奇的时代是文艺复兴。当时的风格是概括与秩序。在达芬奇的素描里概括与秩序成为了他首要表现的目标。达芬奇画的素描并不想今天人那样深入，但是艺术性亦然存在。不同的时代有不同的素描，达芬奇的时代是文艺复兴。当时的风格是概括与秩序。在达芬奇的素描里概括与秩序成为了他首要表现的目标。达芬奇画的素描并不想今天人那样深入，但是艺术性亦然存在。 安格尔认为，素描是一切美术的根本，素描要做到达意。所以，作为艺术品的素描可以供人欣赏，而作为画家素材的素描可以供其理解。安格尔认为，素描是一切美术的根本，素描要做到达意。所以，作为艺术品的素描可以供人欣赏，而作为画家素材的素描可以供其理解。 再说一个我最崇拜的艺术家，意大利的boetti。这幅作品是一幅素描作品，表达的是观念：如题《自动的排列组合》。再说一个我最崇拜的艺术家，意大利的boetti。这幅作品是一幅素描作品，表达的是观念：如题《自动的排列组合》。 再说说苏联的费钦。费钦惯用炭笔画画，而且速度很快。他的作品给人的感觉就像一把尘土打上画布就成了一个活生生的人。再说说苏联的费钦。费钦惯用炭笔画画，而且速度很快。他的作品给人的感觉就像一把尘土打上画布就成了一个活生生的人。 卡拉瓦乔的素描同他的油画一样注重光。你要问他为什么？他一定会答：“因为有光才有了世界。”光在他眼里是神的施舍，所以光成了他一生艺术的主体。他的素描一下就能看出他在画光，大结构打完形，明暗上完的最后一步就是点高光，感觉他很享受这种赐予画面人物光的感觉。卡拉瓦乔的素描同他的油画一样注重光。你要问他为什么？他一定会答：“因为有光才有了世界。”光在他眼里是神的施舍，所以光成了他一生艺术的主体。他的素描一下就能看出他在画光，大结构打完形，明暗上完的最后一步就是点高光，感觉他很享受这种赐予画面人物光的感觉。 如果把徐悲鸿先生的画和如上的具象大师相比，就会略显逊色。诚然徐先生的素描形体准确，明暗自然，苍劲有力，但是总感觉没有他的马那样是他自己的东西。在这里，我认为正是缺少了想要表达的东西，也就是素描的图示性才使得徐老先生的素描没有他的奔马那般有魅力。如果把徐悲鸿先生的画和如上的具象大师相比，就会略显逊色。诚然徐先生的素描形体准确，明暗自然，苍劲有力，但是总感觉没有他的马那样是他自己的东西。在这里，我认为正是缺少了想要表达的东西，也就是素描的图示性才使得徐老先生的素描没有他的奔马那般有魅力。
三、东方写意型素描与西方写实型素描的区别？
东方写意素描追求的是神似，西方写实素描追求的是形似。
四、西方古典素描步骤？
①：作底和起稿
准备材料：雀巢咖啡，水，木炭条，铅笔
过程：先将雀巢咖啡倒在纸上均匀地摇晃，使之形成底色明暗层 → 等干 → 倒一点清水在 已经干掉的纸面上，使之前干掉的咖啡部分溶解，控制水流的流向，形成咖啡色的水迹，进一步做旧 → 等干 → 将木炭条削成粉，均匀地拍打在纸面上形成痕迹 → 用铅笔勾勒底稿
②：深入塑造
深入塑造阶段，我们需要在原本的底层上，控制线条将形体塑造地更加完整，记住上文说的那些知识点。
而在这之前，我们首先要确定画面的主次，这里分别以三种颜色标出，红色为主要部分，绿色为次要部分，黄色为虚化部分
五、素描和古典素描的区别?
素描要论派别时代来分，太多了欧洲古典素描，中国近代素描，苏式素描，美式素描等等。每种素描的形式侧重点都不同，光影、解剖、氛围效果……
我想你要问的你是世界范围内的近代素描，和类似与安格尔伦勃朗达芬奇那些人的素描的区别。这其实就是古典素描更注重研究，它是为油画创作做准备的草稿。而近代素描已经发展成了独立的作品，技巧表现方式与材料都越来越多样化…
六、西方素描和俄罗斯素描有什么不同之处？
俄国素描大师，论技法和感觉，在下眼里只有Fechin（费欣）一人，他的东西是不好学的，1：感觉要好2：造型要好3：心要安静、干净希望对您有用
七、古典素描和素描的区别？
古典素描和素描区别？
素描的话，它是有简单的可以画花草，人物，风景等等。而古典素描的话，它画的是花草与人物居多。
八、儿童素描和写生素描区别？
写生和素描的区别：1、素描，简单来说就是用铅笔画的画。写生就是说看着物体或风景画。2、写生是画素描的一种方法，同样画素描的另一种方法是临摹。3、写生是从观察角度分析的，而素描是从材料上区分的。
1、素描，简单来说就是用铅笔画的画。写生就是说看着物体或风景画。
2、写生是画素描的一种方法，同样画素描的另一种方法是临摹。
3、写生是从观察角度分析的，而素描是从材料上区分的。
九、苏式素描和欧式素描区别？
1、技巧不同：苏式素描以模糊度和浓淡度为主，非常注重阴影效果，表现出画面的虚实感受；而欧式素描则以线条记录内容，重点在轮廓线的表现，注重细节表现。
2、着色形式不同：苏式素描以墨水柔和的色彩作为着色，使画面具有一定的雅致风格；而欧式素描则以水彩、油画、色粉为主，更能体现出作者的色彩情感。
3、使用素材不同：苏式素描最常用的是黑白色粉，因为黑白色粉可以显示出画面的虚实感；而欧式素描则多以彩色素材为主，以显现出更多精彩的色彩变化。
十、古代西方素描的特点？
西方传统绘画有三个特点：古典与反古典、强调描述。
古典的趣味偏重理性，在形式上的特点尤其表现在重视素描而轻视色彩之上，反古典则热衷与情感，它不像古典主义那样追求庄严、静穆、单纯、和谐的古典意蕴，而是强调自由、放纵的精神和富丽、壮观的气势。
西方传统绘画的另一个特点，是强调描述。长期以来画家们一直是把有效地表现故事和传说、描绘具体的情节，以表达某种寓意或象征，当作自己的任务。这种描述性在杨·凡·爱克的《阿尔诺芬尼夫妇像》上也得到了充分反映。