素描圆的明暗分界线？

一、素描圆的明暗分界线？

①观察亮面和暗面中间颜色最深的区域，那就是明暗交界线

②用一根铅笔放在光源来的一面，让铅笔的投影正好叠加在被画静物的受光面和背光面正上方，静物受光面会显示铅笔投影而到物体背光面则不显示，观察铅笔投影消失的地方，就是明暗交界线

明暗交界线怎么画

1明暗交界线通常是整个画面色调最重的地方，然后是投影根部，可以多观察，反复比较，分清主次关系

2虽然叫做线，但是它也是由面组成的，画的时候调子要分组、有穿插、分块面的方法概括

3明暗交界线的整条是有虚实变化的，接近光影的地方色调重，远离光源的地方色调浅

4接近圆形的物体明暗交界线变化较缓，明暗交界线较宽，例如球体；接近方形的物体明暗交界线较窄，转折强烈。

二、素描明暗交界线用什么炭笔？

炭笔是一种炭精作为笔芯的绘画笔，颜色浓黑，其主要特点是附着力差，容易掉粉，与纸的摩擦力比较大，橡皮不宜擦掉，但同时使用炭笔作的画面比较松动，一般用于速写和人物肖像训练。是以炭精作笔芯的木杆笔，它的特点是笔色黑浓，附着力稍差，与纸的摩擦力大，不宜于涂改，多用于速写和人物肖像。

三、素描有明暗交界线和啥？

素描有明暗交界线、高光、明面、暗面、阴影。

四、素描西瓜如何分辨明暗交界线？

先不要管西瓜皮上的纹路，把它当成椭圆球体画，明确光线角度，区分明暗，画出明暗交界线。

五、素描的明暗交界线怎么过渡最自然？

　　不要太实也不要太虚，远观能明显看出，而近看细研又不是很明显就行。注意以下两点：　　

一、画明暗交界线时，先分出受光面和背光面。明暗交界线到背光面处迅速变黑，明暗交界线处最黑，越到后面越浅，这一现象被称为“反光”，但是背光面最浅处一定也比受光面最深处深。明暗交界线到受光面迅速变亮，快速过渡。　　

二、刻画明暗交界线时，不能死扣而画出一条“线”，这是一个自然过渡的面。明暗交界线到背光面和受光面都会变浅，到受光面的变浅要比到背光面变浅快的多。　　　　重要的是多看范画和多练习，熟能生巧。　　

六、素描初学者怎样画明暗交界线？

处理明暗交界线是很需要技巧的，首先你现在觉得自己画的不好，说明你眼的观察能力是比较高的，接下来，就是提高手的功夫了，不能一直描，也不能平常的看不出变化，这个需要你多次试验，慢慢过渡，练得多了，不管是眼还是手的能力就都提上去了。 练美术这一行的，多临摹名师作品是不错的。

七、在素描中怎么找明暗分界线？

画的时候要看准物体与物体之间的关系，位置,物体之间的间隙,高矮胖瘦,画素描的时候最好下面的位置留的比上面的位置多,这样的画看起来有上升的感觉,在打形的时候不要把线条画的太实,也不要太追求干净,不要太过的使用橡皮,而且打形时要整体去画,不能一个一个物体的画上去,这样就没有了对比,容易出错,一个错了全都错了.如果是初学者,建议去买一本好一点的素描书,最好带教程碟的,去看看,然后去临摹一下,看看人家是怎么去观察物体的.在上明暗的时候不要太急的去完成作品,而要细画.不能出现物体的面与面之间的线是死线,感觉像是在在物体上填颜色,面面之间要慢慢过度过去. 明暗对比不强的结果是画面灰，解决的办法是先将画面最亮的地方尽可能提亮，并保持亮部和灰部的适当亮度，然后将画面最暗处尽可能加深，然后是次暗、次次暗……（这些一般都在明暗交界线附近），而反光部分既不能太亮（要深于灰部），也不能太暗。

太亮的话，画面就乱了，就花了。

太暗的话暗部就不透明，不透气，板结，腻，无空间感。

有时候明暗对比是拉开了，但不是按亮、暗、灰三大部分去拉开的，亮部出现了不该有的深色，暗部出现了不该有的亮点。

这样的话，画面倒也响亮，但很乱，很花。

往往有些程度稍好的学生，错误地以为画得扎实就不可免会“花”。

这是错误的看法。

其实不管怎么塑造，在明暗上都不能越出它本身的亮、暗、灰角色。

有些同学为了使高光突出，故意将亮部画得很深。

这也是缺乏整体意识的表现。

试想，外部世界最亮的地方可以亮到刺眼，白纸的亮度是根本达不到的。

最暗的地方也不是铅笔和炭笔可以达到的。

我们只能按一定的比例去表现明暗。

画亮部的时候要充分考虑到暗部所能达到的深度。画暗部时也要考虑到亮部的亮度。

虚实对比弱就难以拉开空间关系、主次关系和表现质感。

一般来说，主实次虚，近实远虚，方实圆虚，硬实软虚。

如果一味地实或一味地虚就会使空间关系不明、质感不明。

另外，一味地实会使形象生硬；一味追求松驰的效果而到处都虚，则易使画面空洞、虚无。

有时候虚处的界线的确不太明确，但“虚”不是含糊，不是模棱两可。

大虚之处的表现方法，只可意会，不可言传。美术有很多东西都是不可言传的，大家要多看范画，用心去体会. 有些同学一提到虚，就以为要提亮；一提到实，便以为要画暗。

其实亮处也可以画实，暗处也可以画虚。

虚实跟明暗是不同的概念。

一般来说，虚实是就转折线而言的。从感觉上看，就是转折线的清晰度的问题，打不打眼的问题。

而明暗在绘画上表现为颜色的深浅。当然转折线也有深浅，但那不是虚实。

“结构准确”永远是画面的基本要求。虽然流行有将素描划分为结构素描和调子素描的说法，但这个说法并不科学，这只是习惯性的称呼，不是专业的划分方法。

因为结构在调子素描中同样是关键性的东西。

对于一个物体来说，明暗会随着光线的变化而变化，但结构是不会因光线而改变的。

所以明暗只是表现手法，结构才是关键。

没有明暗的话，画面的气氛、画面的效果可能难以表现，但没有结构就什么都没有了。

八、素描中为什么明暗交界线最黑？

明暗交界的地方首先 是亮与暗对比最强烈的地方 其次 在暗部 还有反光.所以暗部最暗的地方是在明暗交界 如果没有反光的话 你就完全看不到暗面了. 那也就不存在你所说的问题了 因为暗部都一样的黑 我给你举个例子 你看月亮就明白了 虽然地球人现在都知道月亮是在月缺的时候你用肉眼怎么也看不到在阴影里的部分 所以我们都叫弯弯的月牙. 这下你明白了吧? 只要你可以看全一个物体最暗的地方一定在交界线上

九、素描的明暗交界线与轮廓线区别？

完全不是一个概念，

明暗交界线 ，是物体 明暗关系的交界处，确切说 不是一条线 是一个面 ， 是物体本身上颜色最重的部位，

轮廓线，是物体边缘线，

可能有的物体 像正方体  会有一条轮廓线 是它的明暗交界线，但是圆体 则不会，

所以 对于一个物体 轮廓线 有很多条 而且深浅因为光线而不同，

但明暗交界线只有一处，而且是颜色最重的，

十、素描六大要素明暗交界线？

素描的六大要素是:高光，亮部，灰部，明暗交界线，暗部，反光，六大要素。