世界古典名画?
一、世界古典名画?
拉斐尔——雅典学院
全画以纵深展开的高大建筑拱门为背景,大厅上汇集着不同时代,不同地域和不同学派的著名学者。作者希望以回忆历史上黄金时代的形式,寄托他对美好未来的向往。
泰奥多尔.居丹--肯特海滩
该画描绘的是在狂风暴雨的海浪中即将倾覆的帆船,人们纷纷逃离帆船,乘上救生船逃命,狂涛汹涌,人们在挣扎。在黑白两色的对比中,表达的是生命与意志的不可战胜
二、世界名画油画简单?
《月夜》世界名画,是一首恬静美丽的人生诗篇。画家运用银灰色调来渲染月光笼罩下的夏夜:林木丛丛,万籁无声,参天的菩提树伸向夜幕,蔷薇花散发出迷人的幽香,草虫在低声吟唱,池边有阵阵蛙鸣,在这寂寞的长椅上,斜靠着一位身着白色衣裙的少女,正陷入沉思遐想。
路边杂草丛生,如镜的池塘里漂浮着洁白的睡莲,它与墨绿色的菖蒲相映成趣。
三、古典油画和风景油画的区别?
古典油画是画古代的人和事的 ,
风景油画是画山水树等风景的。
四、世界古典名画的颜料?
群青颜料是最古老和最鲜艳的蓝色颜料,无毒害、环保,属无机颜料范畴。它用于提白,可消除白色涂料或其它白色颜料中的黄色光,不溶于水、耐碱、耐高温,在大气中对日晒及风雨侵蚀极其稳定,但不耐酸,遇酸分解变色。
群青是一种蓝色无机颜料,以其独有的红光在蓝色颜料中占有一席之地。群青产品用途极其广泛。在着色方面用于蓝色油漆、涂料、橡胶、油墨、油布、彩绘和建筑外墙刷兰漆,在提白方面用于造纸,肥皂洗衣粉、淀粉、白色制品及民用刷墙等。
五、世界名画都是油画么?
世界名画不都是油画。在美术界里,各种各样的名画都有很多。但是,在世界著名画家和画作里,尤其是以油画所占的比例最大。给人们造成的错角是世界名画都是油画。其实不然,我国的富春山居图,还有北宋画家张择端的清明上河图等都不是油画,但却是世界名画。
六、世界著名油画名画欣赏?
《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画,现收藏于法国卢浮宫博物馆。该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象,塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形
《无名女郎》是俄国画家伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依于1883年创作的一幅现实主义肖像画,是画布油画,现收藏于莫斯科的特列恰科夫美术博物馆。
《向日葵》是凡.高在法国南方时画的。南方阳光的灿烂令画家狂喜,他用黄色画了一系列静物,来表达内心的感受,《向日葵》便是这时的代表作。画家以短暂的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼,每朵花如燃烧的火焰一般,细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面,整幅画尤如燃遍画布的火焰,显出画家狂热般的生命激情。
七、世界顶级风景名画赏析?
《蓝色小船》是美国画家温斯洛·霍默1892年创作的风景水彩画, 收藏于波士顿美术馆。
空气清新、洋溢着绿野芬芳气息的河湾风光。蓝色的小船正在靠岸,风清日朗,远景的天空一碧如洗,与清澈的河水遥相呼应,水面倒影,船浆漾起的波纹,使画面宁静中有动感。人物服装暗红色和暖黄色平衡了色彩基调,整个画面清爽,自然,充盈着一种原生态的魅力与美感。
八、世界著名的风景油画?
莫奈的《日出-印象》、《池塘-睡莲》,高更的《大溪地》,梵高的《麦田》等等。
给我印象最深的是透纳的风景油画。
约瑟夫-马洛德-威廉-透纳是英国十八世纪最伟大的画家,也是西方油画史上著名的风景油画艺术大师。
透纳幼年时就显露出绘画方面的天赋,6岁开始学画,12岁时他已经能够独立创作油画并卖出了第一幅自己的画作,成为当地有名的小画家。
九、世界名画维纳斯油画大全赏析?
名为《入睡的维纳斯》的作品,主人公毫无疑问当然是维纳斯,但很显然,画家并不是要塑造一个神的形象,而是借神的名义去塑造一个美丽而真实的女性,一个具有丰满而柔润的肌肤,流畅而优雅的线条,松弛而自然的姿态的世俗女性。这样一种世俗之美,生活之美,又被放置到自然之美的情境中去,形成了优美和谐的统一,完成了艺术的升华。
十、世界著名古典油画家?
扬·凡·艾克(又译扬·凡·爱克)(1385年-1441年),尼德兰画家,是早期尼德兰画派最伟大的画家之一,也是十五世纪北欧后哥德式绘画的创始人,尼德兰文艺复兴美术的奠基者,油画形成时期的关键性人物,因其对油画艺术技巧的纵深发展做出了独特的贡献,被誉为“油画之父”。
1385年出生于荷兰马斯特里赫特附近的马塞克城,与同时期的胡伯特·凡·艾克(又译胡伯特·凡·爱克)合称为凡·艾克兄弟(又译凡·爱克兄弟)。二人同为文艺复兴时期尼德兰的伟大画家,是尼德兰文艺复兴的奠基者。
1425年扬·凡·艾克任菲力蒲·卢·蓬公爵的宫廷画师,曾经充任使节到过葡萄牙等地。他以写实的精细描写和微妙的光影表现,使作品闻名于世。他把神圣的内容拉入现实世界中,着力描绘现实生活、现世人生的丰富多彩。
1422年,成为“残酷的”约翰伯爵的宫廷画家,在荷兰的海牙为其装饰过宫廷建筑。
1424年约翰伯爵去世,他移居佛兰德尔,以其卓越的才华受到勃艮第公爵的青睐,定居在布鲁日。著名的根特祭坛画是由凡·艾克兄弟先后持续完成的,但整个祭坛画中究竟哪些部分是出自胡伯特·凡·艾克(1370—1426年)之手,哪些部分出自扬之手,只能根据推测加以鉴别。
1432年祭坛画完成时,曾使扬·凡·艾克的名声大振,在一片褒奖声中,人们似乎已经忘记了早已去世的胡伯特为此画作出的贡献。但是具有高尚美德的扬·凡·艾克却在作品的铭文中记叙了他对兄长的敬爱之情。
扬·凡·艾克的早期代表作品是《教堂中的圣母》(《书房中的圣哲罗姆》这幅画在1529年被首次记载,当时曾被认为可能是杨·凡·艾克的作品,可以确定为米西诺所作)。晚期作品有《阿尔诺芬尼夫妇像》(1434)和《罗林的圣母》(1435)等。
这些作品表现出他对空间、光线以及细节、质感的高超把握。著名美术史家帕诺夫斯基称扬·凡·艾克同时是一个“望远镜和显微镜”。
在他生命的最后10年中,主要致力于肖像画的创作,注重刻画人物的表面细节和内在情感,并成为近代肖像画的开拓者。他的主要追随者有克里斯图斯等人。