为什么外国油画中的女子都是裸体的？

一、为什么外国油画中的女子都是裸体的？

因为过去男人画家比较多，喜欢画女性。。。

二、解读漫画中的裸体形象

漫画作为一种全球性的娱乐形式，在塑造和表现角色形象时，常常使用各种服饰和装扮来突出角色的个性和特征。然而，有时候我们也会遇到一些漫画中出现的美女角色裸露身体的情况。在本文中，我们将探讨漫画中裸体形象的出现以及背后的原因。

1. 表达角色性感与美丽

漫画中的美女角色通常被设计成身材曼妙、容貌出众，这也是为了满足读者对于角色美感的需求。裸体形象的出现，在某种程度上可以更加直接地展现角色的性感与美丽，强调她们的吸引力。

2. 符合故事情节需求

在一些特定的剧情或场景中，角色可能需要裸露身体以支持故事的发展。例如，当角色正在进行入浴或换装的情节时，裸体形象可能被用来展示角色的私密时刻，增强故事的真实感和情感表达。

3. 展现角色自信与力量

有些漫画中的角色被塑造成非常自信和强大的形象，在这种情况下，裸体形象可能被用来彰显角色的自信和力量。通过展示她们赤裸的身体，漫画创作者可以向读者传达角色内在的力量和自主性。

4. 目标受众群体需求

漫画作为一种娱乐形式，往往根据不同的受众群体需求来进行设计和创作。一些漫画可能以成年读者为主要目标群体，因此裸体形象的出现可以满足这些读者对于情色元素的需求。

5. 尊重创作者创作意图

作为读者，我们应该尊重漫画创作者的创作意图。尽管裸体形象在漫画中的出现可能引起一些争议，但这些形象往往是经过精心设计和斟酌的，目的是为了传达角色的某种特质或情感，而非仅仅为了满足读者的欲望。

总之，漫画中裸体形象的出现是多方面因素的综合结果，有时可以突出角色的美感与性感，有时为了服务故事情节的需求，还可能满足特定受众群体的需求。我们作为读者，应该保持对于这些形象的理性看待，理解并尊重创作者的创作意图。

谢谢您阅读本文，相信通过本文的解读，您对漫画中裸体形象的理解将更加全面。希望这篇文章能够带来帮助和启发，感谢您的阅读！

三、为什么美术史上的西方油画中的裸体女人很肥胖？

并不是所有时期的裸体绘画人体都很胖的。画面中最开始出现健硕的人体是文艺复兴时期，见于米开朗基罗的绘画中。（此时油画才渐渐开始流行）然后是17世纪的巴洛克绘画。鲁本斯的画中女人体也是健硕肥胖的。美术史上基本只有这两个人的女人体称得上是“肥胖”。

四、怎么复制漫画中的图片？

FLASH.视频添加方法：(结尾是swf的）

1．点击QQ空间上面的自定义。

2．点击右侧的选择新建模块→点击FLASH模块。

3．模块名称随便，用一个空格最好，FLASH地址上输入FLASH的地址（视频地址）。

4.更多设置(最大图宽725，长990;最大视频宽715，长415）根据你所用图大小进行缩放参数.）选择：“循环”、“自动播放”、“FLASH透明”和“无边框”.

5．用鼠标调整一下FLASH的大小，让整个FLASH完全显示。

6．接着点击模块管理→把“互动”以上的模块前面的√全部去掉，然后再把需要显示的模块打√，这样“日志”、“留言”、“个人形象”或“音乐收藏”就显示在FLASH模块的上面了。确定保存。OK。

闪图.图片添加方法:

1。用右键点住你要用的图片击右键然后复制属性后的代码；2。进入空间点自定义再点新建模块中的图片模块，更多设置中根据图片大小进行参数设置最大图片宽725，长990，保存即可。(这是jip.jif也就是闪图图片的）

五、油画中关于油的问题？

好吧，来回答你的问题：

用于油画绘制的液态物质总的来说分四类：挥发性溶剂（松节油）、干性植物油（亚麻仁油、核桃油、罂粟油等）、树脂溶液（达玛油、达玛上光油等）、乳液（含有油和水的混合物）。真正在油画颜料中起媒介剂作用的只有一种，就是干性植物油，这是油画的主要养料，其它都是配餐。

常用干性植物油就是亚麻仁油，又分为纯冷榨生亚麻仁油、热榨亚麻仁油（这个不是用来画画的，如果有美术用品店卖，就是赚黑心钱的，别买）、氧化亚麻仁油（日晒稠油，这个是油画最佳调色剂，但市场上没有卖的，只能自己做）、熟化亚麻仁油（用铅丹热提炼的，有毒，目前西方禁售，中国市场偶尔有，质量很难说，上乘的熟油是仅次于日晒稠油的调色剂）。亚麻油干燥速度适中，所以它是最早普及的油画调色剂。（中国学生习惯水粉，什么都拿水比，根本不是一码事，水蒸发完一个水分子也不留，可油干了留下的是全部的大分子，有厚度有形状有透光度，决不能用画水粉的习惯去理解油画）。

相信初学者也会听过这句话，就是肥压瘦，油画讲究底层颜色少用油，上层逐渐增多，反之则会打滑，日后色层会剥落，具体来说有物理学的原因，比较复杂，不多说了。

油画是有透明度的，因为亚麻油干后是透明的任性凝固态层状物，颜色粉是均匀分布在油层中的，光照射上去会穿透油层，反射出里边色粉的颜色，所以油层的薄厚直接影响到反射出来的光的情况，油层越厚，光越容易污浊，亚麻油毕竟是有色的层状物，而且只要有厚度就会吸收阻挡光的反射。所以好的油画要尽量控制用油，油越少，越薄越好。伦勃朗的画是典型的例子，外行看起来色层很厚，而且罩染部分颜色透明感很好，以为用了很多的油，以为底层都是厚厚的油彩，甚至以为罩染部分应该是像水彩一样，用蘸着饱满的油的笔去洗出罩染层。其实完全不是。伦勃朗作画先制作肌理时用的调色剂根本不是油，而是自制的乳液，含水量很高，所以容易堆厚，而干燥速度很快，干后水蒸发走也不会使油层过肥。表层罩染则色层极薄，修复师们见证色层薄得不可思议，并非外行认为的油汪汪的。他的罩染部分色层也很多，多达二十层以上，而总体厚度仍然薄得很，这才是他的画迷人之处。以上就是关于油画中的油，这里说的是真正的油，其它的东西，可以看下边：

1，松节油：松香树脂溶于酒精制成的有机溶剂，强挥发性，记住这不是油，油的性质和溶剂是截然不同的，简单做个试验，找张白纸，滴一滴油，再旁边滴一滴松节油，过一会松节油挥发了，纸上应该毫无痕迹，而油的地方还是一个油点。这就是本质区别。

松节油的作用是稀释，用它调入油画颜料，可以稀释油的含量，同时，在松节油挥发过程中，会溶解并带走一些油分，所以用它调色干燥速度快，但表面发污，缺少光泽，一定要少用，油画最怕的就是色层污浊的感觉。而且含油少还容易降低附着力，很多人过去习惯只用松节油调色，后来那些画变色都很严重，而且开裂剥落等现象也很严重。

松节油正确的用法是按比例和亚麻仁油调和，在下边的色层松节油稍多，越到上层越少，最后完全不用。

无味稀释剂现在很流行，但建议不要用，那东西的化学成分也不公开，不知道是什么，安全性值得怀疑，关键是溶解能力根本比不了松节油，只是一种化工产业的代用品，国内美术用品市场根本没有规范，只要有人敢买的东西都有的卖，可你用了它将来画毁了哭都没处哭去。

2，调色油，建议不要用，不肯公开成分及配方的调色剂都不要用，这种所谓调色油其实很可能就是纯亚麻仁油，但是从颜色上来看，质量一点也不好，用差亚麻油调色，颜料变色会很严重。就别买。直接买纯生亚麻仁油，只能比它更好。

3，三合油，也是中国近十年来及其流行的一种傻瓜配方，含一份松节油，一份生亚麻仁油，一份达玛油（30%），这种调色剂适合初学的学生，因为初学者往往无法理解溶剂、油、树脂之间的差别和真正用途，更不懂得控制比例和用量，三合油一本万利地从表面上解决了这个问题，导致很多人直到毕业甚至一辈子也没学明白油画里各种调和剂的性质和用法。如果你对油画也不过是一般兴趣，学它也不指望学很深，就用这个好了。相当于配方奶粉，如果不想学很深入，够吃一辈子了。记住，用法很简单，一幅画可以从头到尾一直用它，什么别的也不用加，松节油买来就当洗笔水就可以了。

4，上光油，不是调颜色用的，绝不是，成分是达玛树脂溶于松节油的溶液，比例是1：3，性质是树脂溶液，用途是油画作品完成后的上光保护。用法是：油画完成后晾至干透（需要半年以上），将画放在台面上，面朝上，用软笔扫去灰尘，用潮的软布（不是湿的）轻轻擦拭，将笔触深处的浮尘吸附掉，等几分钟，水分挥发掉，然后用宽刷子（猪鬃）蘸少量上光油，快速按一个方向扫过画面，要保证上光油层均匀，完整覆盖，油层尽量薄，笔触凹痕处不要潴留。这层光油的意义有两个：一是统一画面光泽，形成一层较亮的表面，使颜色看起来保持新鲜感。二是保护色层，隔绝灰尘水蒸气。

但很多人从不等待油画干透就上上光油，因为油画从画完到表面摸起来不黏手的时间其实不长，厚一点的画也就一个月左右，会使人误以为干了，其实不然，这是封上光油，隔绝了空气，色层中的亚麻油接触不到氧气，无法完成干燥的自然过程，会慢慢变黑变污。如果等出现了这种情况，就无法挽救了。

5，达玛油，成分和达玛上光油一样，比例不同罢了，在西方传统绘画中，树脂不是用来调色的，它的性质不是油，更接近漆，油和漆是不同的，干性油干燥后表面有光泽，但比较含蓄柔和，树脂干燥后表面贼亮，令人不快。所以用树脂调色，画完后会显得贼，关键是它的流动性比油强很多，这对油画是很不利的，油画颜色应当有一定的厚度、可塑性，笔感才好，画出来笔触才响亮地道，如果用树脂或松节油调完，颜料都水了，到处流淌不成形，效果十分猥琐。三合油中加树脂的原因在于树脂干得快，有光泽，可以加快绘画进程，减少等干的时间，尤其对于没有耐心的人来说，可以从表面上避免吸油效果的出现，因为初学者往往分辨不出油画色层自然的光泽和达玛树脂造成的贼光，颜色变暗了也分辨不出来。但总的来说，三合油的稠度，并不适于地道的油画绘制，到底是代用品，如果有意深入学习油画技法，一定要早日摆脱它。

六、为什么美术史上的西方油画中的裸体男人小弟弟都很短?

不邀自来。

对于这个答案我只是说说自己的见解，不一定对。

对于这个现象我们是有误解的。

我们东方思维习惯一看见裸体就会直接联系到性，从性联系到性能力，从性能力直接联系到size，这是下意识的联系。

当然，西方也会直接把裸露跟性挂钩，这也是毋庸置疑的，这是东西方对待裸体的共同点。

问题出在哪里了?出在我们对古希腊文化为源头的西方艺术的理解上。这里是有误解的。

古希腊人体盛行，是古希腊人把人体雕塑理解为神的化身，他们认为雕塑人体就是在歌颂神的伟大，所以他们的雕像的比例和细节的处理是不断趋向一种理想化，这里也可以解释另一个误解，认为西方一直追求的是对人的客观写实和再现，其实不是的，他们只是借用人的客观模型，在此基础上稍加改变比例结构来塑造高于人的神的形象。我记得看过一个藏传佛教画师画度母的纪录片，片子里面那个画师就说，如何把度母的神性表达出来了?他的做法就是把正常女性的乳房提高几公分，显得端庄肃穆，让观看着不至于引起强烈的冲动，从而体会度母的神性。我知道古希腊人也是这样运用的，所以你会发现他们的雕塑男性一律都是身材健美无比，匀称流畅。女性偏丰满，而且很多都很雷同，这是与他们对于理性化的神的形象总结的一套法则有密切关系。所以，他们的人体是在塑造理想化的神，而不是人。

西方也有对于性的羞耻态度，从亚当夏娃偷吃禁果的圣经故事中就可以看出来，对性的态度不是我们想的那么随便的。

既然性是人的本能，那在塑造神的时候自然要做这样的处理，大的蛋蛋代表他们的生殖力的强大，但包着的小弟弟代表他们的谦逊和自我克制，他们认为只有动物是缺乏自我克制的，自我克制是与动物区分的分界线，代表的是理性。在古希腊的公众场合，健美的裸体是受称赞的(那代表你拥有神一样的品质)，但bq的弟弟就是要认为是下流的(意味着你和动物没区别，不拥有理性和克制)。

还有一个例子也可以证明我的这个说法，古希腊神话传说中的宙斯，他是个种马，到处留情，但我们发现他每次留情都会变成某一个动物，或者是圣经里面玛利亚怀孕就是没有性接触的怀孕，怀孕的时候还是处女，这就是西方人对神的性过程的神化，以此与人做区别。

七、Ppp动画中如何设置图片的旋转？

第一步：打开一个需要做图形选择动画效果的ppt。

第二步：在菜单栏“插入--形状”中选择自己需要的图形。

第三步：按住鼠标左键在幻灯片中画出所选图形，并设置填充颜色。

第四步：在菜单栏“动画--添加动画”中选择“陀螺旋”效果。

第五步：单击菜单栏中红色圆圈标记的按钮。

第六步：在弹出的“陀螺旋”对话框中，根据需要设置重复次数。

第七步：单击左上角“预览”按钮，就可以看到图形旋转效果了

八、怎样画漫画中特工的衣服图片？

裙子要画的轻飘飘的，各个细节上都要圆润一点，褶皱要显得自然

九、GIF图片的画中画怎么制作？

建议楼主可以使用PHOTOSHOP，新建一个动态GIF任务，直接把要做固定背景的图片放在每一帧的最后一层，然后在上面添加动画就行了。

十、如何阐述油画中各种油的用法及区别？

油画中的油分成三大类：一类是作画时与颜料的调合剂：调色油。一类是稀释剂：松节油一类是辅助作用的油：快干油，上光油。

调和剂中的油有很多种类类：什么亚麻仁油，薰衣草油、核桃油、罂粟油、这是原材料的不同，三和油（比列的不同）但作用都一样，都是作画时颜料的调合剂。

在这里说一下我平常经常使用的两种油：松节油和调色油。松节油是一种稀释剂，透明稀薄。如图

如果直接用它来作画虽然颜料可以变薄，画面是暗淡无光的。作画时还是需要用到调色油如图

调色油比较浓稠，呈琥珀色，作画时通常加入松节油一起调和颜料作画。因为油画作画通常是多次塑造层层叠加，第一遍的时候油要薄，也就是松节油多些，第二遍调色油比列再多些，以此类推。因为这样才能颜料才能叠加上去也就是经常说的“肥盖瘦”。这样画出的油画干得快些，画面光彩夺目。

但油画还是干得很慢，这时可以在调合剂中加入快干油，这样可以加速油画变干。有时作画时画面会产生“吸油”（油没有和颜料一起挂在画布上变干，而是渗透或挥发了）这样的画面暗淡无光，在整个画面干了之后可以拿刷子在表面刷上上光油，使画面产生油光。这就是上光油的使用。

暂时我也就知道这么多，谢谢。